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A Chanel filmou seu show Métiers d'Art no Château de Chenonceau com um elenco e equipe de 300 pessoas e precisamente um convidado VIP: Kristen Stewart.

Quando os visitantes estrangeiros fazem uma excursão guiada ao Château de Chenonceau, uma das joias do Vale do Loire na França, eles costumam ficar intrigados com os Cs interligados que aparecem em todo o castelo.

As iniciais são de Catarina de 'Medici, a ex-rainha da França cujo retrato está pendurado acima de uma elaborada chaminé de pedra esculpida cercada por leões. Mas para os olhos do século 21, eles se parecem muito com o logotipo da Chanel.

Também conhecido como Château das Mulheres, Chenonceau tem uma história marcada por uma sucessão de mulheres poderosas, das quais os governantes da Renascença, em particular, inspiraram a fundadora da marca, Gabrielle “Coco” Chanel. O fato de a grife francesa ter escolhido apresentar sua coleção Métiers d’Art é, portanto, um momento de círculo completo.

A Chanel esperava convidar 200 convidados para o primeiro desfile de moda da diretora criativa Virginie Viard fora de Paris, mas um segundo bloqueio francês forçou a marca a revisar seus planos.

Em vez disso, ele revelará a coleção online hoje à noite às 19h (15h no horário de Brasília). CET, com um desfile de moda filmado no salão de baile do castelo na terça-feira. A filmagem envolveu um elenco e equipe de 300 pessoas, e justamente um convidado VIP: Kristen Stewart, que fará parte dos anúncios da coleção fotografada por Juergen Teller, marcando sua primeira campanha para a Chanel.

“Realmente, a única diferença com o que havíamos planejado inicialmente é que não há convidados”, disse Bruno Pavlovsky, presidente de moda e presidente da Chanel SAS.

“Mesmo que seja um vídeo, mesmo que não seja ao vivo, o resultado será o mesmo que um desfile”, acrescentou. “Tentamos ter certeza de que todos os ingredientes estão lá para criar o mesmo buzz.”

Pela primeira vez, a casa produziu um conteúdo exclusivo que pode ser desbloqueado apenas por convite. Inclui fotografias do castelo de Teller, que também foram compiladas em um livro de mesa de centro, bem como clipes de áudio investigando a história do lugar. Os narradores incluem Keira Knightley em inglês, Penélope Cruz em espanhol e Anna Mouglalis em francês.

Pavlovsky disse que foi preciso coragem para trazer a coleção para o cenário histórico de Chenonceau, por isso parecia lógico encomendar Teller, conhecido por sua estética simplificada e aparentemente improvisada. “Ele trouxe seu olhar nervoso para o lugar”, disse ele.

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Foi a riqueza de detalhes reais que realmente impressionou: as minúsculas pérolas pontilhando um vestido de tweed de ombro largo; o discreto padrão acolchoado de Cs entrelaçados, encimado por uma coroa, em um terno de saia marfim; Botões de ouro trompe-l'oeil e trevos de quatro folhas impressos em um top de veludo preto - e brilho suficiente para rivalizar com as joias da coroa.

Stewart disse que se preparou para a experiência assistindo a episódios antigos de "Reign", o programa da CW que fez uma ficção sobre a vida de Mary, Queen of Scots.

“Eu estava aprendendo sobre quem mora aqui e quem ama este lugar, e ele mudou de mãos principalmente entre mulheres. E eu estava dizendo a Virginie, parecia que a história estava se dobrando sobre si mesma. As mulheres que moraram aqui antes gostavam muito de arte, promoviam muita criatividade e adoravam ser inspiradas e inspirar outras pessoas a virem criar, e eu estava imaginando quem eram nossos personagens enquanto assistíamos ao show ”, disse ela.

“Estou sempre orgulhosa dela, mas parecia muito pessoal desta vez”, disse a estrela de folga, vestindo uma jaqueta do time do colégio em preto e branco e uma camélia da marca Chanel presa no cabelo, disse ao WWDc.

Pavlovsy observou que a coleção Métiers d’Art, exclusiva da Chanel, também é um sucesso comercial. O último saiu voando das prateleiras depois que a Chanel conseguiu reabrir suas lojas após o bloqueio mundial na primeira metade do ano.

“Desde julho, quando lançamos a coleção Métiers d’Art nas lojas, temos visto uma atividade notável. Muitas semanas, nossas vendas aumentaram em relação ao ano passado, por isso estamos muito felizes ”, disse o executivo, observando que os vendedores - ou consultores de moda, no jargão de Chanel - têm conseguido engajar clientes locais na ausência de turistas.

“Em todos os países, nossa clientela local está crescendo na casa dos dois dígitos”, disse ele. Ainda assim, a recuperação não será suficiente para compensar as perdas no primeiro semestre, o que no início deste ano levou Pavlovsky a prever uma queda de dois dígitos nas vendas em 2020 como um todo.

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Confira abaixo uma entrevista fantástica com Clea DuVall, diretora de Happiest Season. Ela fala sobre uma possível sequência do filme, o sucesso com a personagem Riley e sobre Happiest Season ficar entre os assuntos do momento no Twitter. 

“Happiest Season”, da Sony’s Tri-Star Pictures e eOne, sempre esteve prestes a fazer história, como a primeira comédia romântica de férias sobre um casal do mesmo sexo de um grande estúdio de Hollywood. Em seguida, a pandemia atingiu, deixando a Sony com pouca escolha a não ser vender a “Happiest Season” para o Hulu. Isso parece ter sido maravilhoso: a Variety soube exclusivamente do Hulu que “Happiest Season” quebrou recordes de estreia para o streamer. Durante o longo fim de semana de Ação de Graças, o filme teve a melhor audiência para qualquer filme original do serviço em seu fim de semana de estreia e atraiu mais novos assinantes do que qualquer outro título anterior.

Dirigido por Clea DuVall, e co-escrito por DuVall e Mary Holland (que também coestrela no filme), “Happiest Season” é uma história de estreia, girando em torno de Abby (Kristen Stewart) e Harper (Mackenzie Davis). Quando Harper convida Abby para o Natal em casa, tendo de alguma forma esquecido momentaneamente que ela não se assumiu para sua família, ela convoca Abby para fingir que elas são héteros até depois que o feriado acaba - após o que ela jura que irá revelar a seus pais, Ted e Tipper (Victor Garber e Mary Steenburgen). Nos eventos de Natal de alta pressão da família, hijinks acontecem, e Harper magoa Abby, ameaçando o relacionamento.

Claro, ser o primeiro de seu tipo e servir o público LGBTQ sub-representado significa que "Happiest Season" inspirou uma tonelada absoluta de opiniões profundamente sentidas, que se manifestaram tanto em tomadas escritas quanto nas redes sociais - a maioria delas era amorosa, embora alguns quisessem que Abby tomasse um caminho diferente, e alguns eram francamente Grinch. Mas, a menos que você viva sob uma rocha (nesse caso, há espaço para mais um?), Seus feeds de mídia social do Dia de Ação de Graças estavam cheios de pensamentos - ou melhor, pontos fortemente discutidos - sobre a “Happiest Season”. Naturalmente, de acordo com o Hulu, foi o filme original mais falado da empresa no Twitter e, de modo geral, o mais tweetado sobre o filme durante o fim de semana do feriado, tendo três tendências.

“Obviamente, todos nós queríamos um lançamento teatral para isso, e a Sony era uma ótima parceira”, disse DuVall à Variety na noite de segunda-feira. “Mas o Hulu simplesmente pegou a bola e fez um trabalho incrível e estava tão apaixonado. É muito animador para mim que tantas pessoas quisessem divulgar essa história.”

DuVall - uma atriz prolífica que se tornou diretora-escritora - também falou sobre o amor ardente da internet por Riley de Aubrey Plaza, tendo compaixão pela jornada de lançamento de Harper e a possibilidade de uma sequência. (ALERTA DE SPOILER sobre a totalidade do filme, obviamente!)

Qual foi sua experiência com o filme que estreou na quarta-feira e com sua recepção?

Foi notável. Em todos os anos que tenho feito isso, nunca vi nada lançado e tantas pessoas me procuraram. Foi muito legal. E ver no Twitter as pessoas falando sobre isso foi muito emocionante. Para fazer algo que tantas pessoas estavam percebendo - eu realmente não estou acostumada com isso. Eu realmente sou uma pessoa que passa despercebida.

Enquanto assistia ao desenrolar da conversa online no fim de semana, uma coisa que pensei é que “Happiest Season” não chega a ser apenas um filme, porque também é um símbolo - mas acho que isso torna mais difícil quando também é uma história que é pessoal para você. Você pode falar sobre ser a primeira nesse tipo de situação? Isso é um fardo?

Eu acho que é um privilégio. E sim, eu sei que ser a primeira vem com muitas expectativas. Mas também senti que já devia ter passado muito tempo para um filme como este ser feito nesta escala, sabe? Tudo o que eu realmente esperava era que isso desse aos estúdios ou streamers a impressão de que filmes como esse têm um público e que as pessoas querem vê-los. Eu só queria fazer um trabalho bom o suficiente para fazer mais em uma escala maior. Que histórias LGBTQ seriam - você sabe, que haveria mais delas!

Entrando em algumas das coisas que as pessoas têm falado - obviamente, você escreveu o filme para que Abby acabasse com Harper, mas há tantas pessoas que querem que Abby esteja com Riley! Você -

Eles querem que Abby esteja com Riley, ou eles querem estar com Riley? Quer dizer, também pode ser ambos.

Eu acho que são os dois? Mas eles definitivamente querem que Abby esteja com Riley.

Sim. Quer dizer, escute: Aubrey é incrível. Ela é incrível no geral, e ela foi tão fantástica neste filme. Fiquei tão animada quando ela concordou em fazer isso. E eu estava tão animada quando ela estava no set; Fiquei tão animada na sala de edição. Poder fazer um filme e colocar nele alguém que amo e admiro tanto quanto amo e admiro Aubrey - e depois ver as pessoas se apaixonarem por ela - é muito gratificante. Eu não os culpo por amá-la tanto quanto eles.

E eu acho que também é tão legal ter um filme onde as pessoas estão tendo essas conversas e debates. Que as pessoas estão engajadas.

Você pode falar sobre a criação do Riley em geral? O que você queria da personagem dela?

Acho que há algo tão específico sobre quando você é a única pessoa queer em uma situação e outra pessoa queer aparece. É um grande alívio. Existe uma abreviatura; há um conforto aí - é apenas uma experiência muito específica. Na maior parte do tempo, sou a única pessoa homossexual em um set, sabe? E então, quando há outra pessoa queer lá, ou mulher queer especificamente, eu imediatamente sou atraída por essa pessoa. E somos imediatamente atraídas uma pelo outra, e uma abreviação se desenvolve.

Então, o personagem Riley era isso; Eu queria dar isso a Abby. Eu queria confortá-la em uma situação desafiadora. Sou amiga de muitas mulheres homossexuais. E nós temos uma conexão muito especial, uma relação muito especial. Mas isso não significa que quando eu estiver, tipo, passando por uma fase difícil no meu relacionamento romântico, vou fugir com eles. Mesmo que seja Aubrey Plaza!

Talvez você não tenha visto, mas existem postagens inteiras sobre como Abby deveria fugir com Riley. Isso é uma surpresa?

Acho que isso tem menos a ver com o filme e mais a ver com sua filosofia de crescimento e perdão. Escrever este filme da perspectiva de uma mulher de 43 anos que nem sempre foi a minha melhor - foi um caminho longo, ventoso e confuso para chegar até a pessoa que sou agora. Estou muito orgulhosa da pessoa que sou agora, mas nem sempre fui essa pessoa. É compreensível que às vezes você tenha que baixar para que possa descobrir o caminho de volta. E eu entendo o impulso de apenas cortar e correr, e tipo, para o inferno com isso. Mas também acredito realmente que as pessoas podem melhorar, crescer e mudar. Elas podem reconhecer que talvez seu comportamento não seja tão bom quanto elas sabem que pode ser, e que fazem um esforço consciente para mudá-lo.

Também acredito que ficar no armário é muito doloroso. Não é um lugar fácil de se estar. E eu acho que ter compaixão por alguém nessa situação é muito importante. A personagem de Harper é alguém que eu acho que sente muita vergonha por isso - ela se sente mal. Nada disso é fácil pra ela, sabe?

Passei quatro anos com Harper - sinto que a entendo e a amo muito. E eu acho que ela vale a pena. Eu quero o que é melhor para todos os personagens do filme. E eu acho que a mensagem de que você pode bagunçar e que você pode fazer o trabalho e melhorar é muito importante. E seja gentil consigo mesmo e tenha compaixão. Porque eu acho que a compaixão está em falta.

Sim.

E é realmente uma característica humana tão importante e que eu não tinha por muito tempo. E um que conforme fui crescendo, meio que desenvolvi. É algo que eu tive que trabalhar. E agora sou tão compassiva que choro em comerciais o tempo todo. Eu choro, tipo, com o vídeo das pessoas que deixaram o cachorro em casa quando se mudaram. Eu simplesmente não consigo entender por que alguém faria essa escolha! Eu apenas choro e choro. E minha parceira olha para mim, tipo, "O que você está fazendo?"

Por isso, vi muito ódio contra Harper, não apenas por colocar Abby nessa situação, em primeiro lugar, mas que sua primeira reação foi dizer: "Eu não sou gay!" depois que ela é exposta por sua irmã Sloane (Alison Brie). Você pode falar sobre como você e Mary escreveram essa cena?

Foi realmente o momento da regressão final. Assim que chegam em casa, ela começa a regredir aos poucos, voltando para a velha dinâmica familiar. E quando isso acontece, ela está no auge do medo. Ser exposta dessa forma é realmente intenso. Sloane também está regredindo. No momento em que ela faz isso, ela percebe: "Oh meu Deus, o que eu acabei de fazer?"

Harper tem a reação e, em seguida, é atingida com as repercussões instantaneamente. É o traseiro dela, sabe? Ela está chegando ao fundo naquele momento. Todos os antigos comportamentos, todas as coisas da família de origem vêm não apenas borbulhando à superfície, mas como um gêiser voando. É um momento muito doloroso que, em última análise, é o catalisador para ela se libertar desse comportamento e fazer a escolha que nunca teve forças para fazer antes. É extremo.

Quando você e eu conversamos pela primeira vez, você disse que a luta de Harper para voltar para casa e se esconder fez da personagem "a parte mais difícil de todo o filme".

É humanizar essa experiência que eu acho que muitas pessoas não viram, a menos que já tenham passado por isso. Você a está conhecendo nos piores quatro dias da vida dela, quando ela não é ela mesma. Foi um desafio escrever para ela, mas também quando estávamos trabalhando com guarda-roupa, porque ela não vai voltar para casa com suas roupas normais, porque sua mãe vai separá-las. Ela está tentando imitar a pessoa que seus pais querem que ela seja. Ser capaz de obter todas as nuances e fazer com que pareça autêntico e que pareça aterrado - é um desafio.

Ela está usando um casaco enorme na cena de abertura, mas seu guarda-roupa é mais vintage, menos ajustado. É mais da verdadeira Harper. E então imaginá-la se preparando, fazendo a mala e pensando: "Por que minha mãe não vai me incomodar?" Tipper até compra para Harper um vestido que parece idêntico a um vestido que Tipper usa no filme. Seus pais estão constantemente tentando sutilmente e não tão sutilmente transformá-la na pessoa que eles querem que ela seja, então ela está olhando para tudo através dessa lente. Acho que é uma coisa muito real. Quer você seja gay ou não, pais que estão meio que curando seus filhos o tempo todo é realmente sufocante.

Conheço um bom número de homens gays que se viram surpreendentemente atraídos pela atuação de Aubrey Plaza como Riley - um dos me questionou, na verdade! Você sentiu que as pessoas seriam atraídas por sua personagem dessa forma? Quero dizer, isso é uma coisa totalmente nova para ela.

Porque ela é tão magnética?

Sim.

Eu não acho que você realmente pensa, tipo, todo mundo vai se apaixonar por alguma coisa. Eu não pensei nisso. Eu sabia que as pessoas iriam amá-la no filme. Eu sabia que ela era incrível. E sim, ela é um bebê!

Quando entrevistei Kristen Stewart, ela falou sobre como o casal precisa estar sob ameaça, mas duh, é uma comédia romântica, claro que elas ficam juntas. Mas houve algum momento durante o processo de escrever esta história em que Abby acabou sozinha?

Não. Isso é muito interessante, no entanto. Tipo, hmm - de repente estou me levando em uma jornada para aquele final alternativo.

Quer dizer, seria uma comédia romântica estranha, eu acho.

Eu não acho isso estranho. É algo como “O casamento do meu melhor amigo”.

Você gostaria de fazer uma sequência? Todas aquelas comédias românticas de fim de ano da Netflix ganham sequências - por que não esta?

Eu adoraria fazer uma sequência.

Você tem alguma ideia?

Quer dizer, tenho algumas ideias. Todos nós nos divertimos tanto fazendo o filme que estávamos falando sobre ele. Mas também era tipo, quem sabe se alguém se importaria com o filme ou não? Então, definitivamente estou mais do que aberta a isso.

As pessoas vão ficar felizes com isso, especialmente se houver uma sequência spinoff de Riley! Clea, este é o primeiro longa-metragem centrado em lésbicas que se tornou viral assim. Como você se sente?

Eu realmente nem entendo o que viral significa. Na verdade, eu faço muitas piadas em nossa casa. Tipo, eu vou receber duas mensagens de texto, e eu vou ser como, "Eu me tornei viral." Estou realmente muito emocionada que as pessoas estão assistindo ao filme e são afetadas por ele, e conversando sobre ele. Tem havido tão pouca visibilidade que algo como isso sair e ser tão visível e tão visto e desejado por tantas pessoas - é muito humilhante. É realmente selvagem.

Esta entrevista foi editada e condensada. E Adam B. Vary - o homem gay que se sente atraído por Riley - contribuiu para este relatório.

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