Vários anos atrás, o diretor australiano
David Michod lançou Animal Kingdom,
que foi um sucesso e teve uma indicação
ao Oscar, ganhando rapidamente uma
reputação como um dos melhores filmes
da indústria cinematográfica
australiana. Michod agora lançou seu
segundo longa-metragem, The Rover,
que é um conto de vingança
brutalmente crua com foco em dois
homens, interpretado por Guy Pearce e
Robert Pattinson.
Situado 10 anos para o futuro, após um
colapso econômico global, o mundo é
definido inteiramente no interior da
Austrália e em condições distópicos. O
filme apresenta seu enredo em
movimento quando um grupo de
criminosos entra em um acidente de
carro. Estes roubam um carro nas
proximidades para fugir.O personagem
Eric, o proprietário do carro, vai pra
cima de Rey, o irmão de um dos
homens que roubaram o carro de Eric.
O filme segue Eric e Rey rastreando os
homens para seus próprios propósitos.
Isto é, tanto quanto o enredo vai em
termos de narrativa. Ele cria muitas
perguntas e propositalmente deixa o
espectador respondê-las. Ao invés de
explicar o que aconteceu e por que,
Michod se concentra em explorar o
vazio escuro e sem vida que o mundo se
tornou e como tudo é sombrio e como
isso parece normal para todos os que
vivem neste mundo.
Ao longo do filme, há um ar de
ambiguidade por trás de tudo, os
personagens, o mundo, a história. Nós
não temos nenhuma ideia de porque
Eric está determinado a obter o seu
carro de volta ou o que realmente
aconteceu no colapso, mas uma coisa é
certa, os seres humanos têm agora a sua
própria definição para a moralidade.
Apesar de ser o personagem principal,
Eric é um anti-herói que vai matar
qualquer um que fica em seu caminho
sem pensar duas vezes. Então, por que
um homem que claramente não tem
medo de assumir o que quer, quer o seu
carro de volta, quando ele vive em um
mundo onde a posse não importa mais?
O mistério por trás do personagem de
Eric é a força motriz do filme.
Após a primeira tentativa de Eric pegar
o carro de volta falhar, ele encontra
Rey, que foi abandonado por seu
próprio irmão e deixado para morrer.
Eric aproveita esta oportunidade e usa
Rey para rastrear os homens e obter o
seu carro de volta. Robert Pattinson
mergulha completamente no papel.
Tanto Pearce quanto Pattinson realizam
o filme sem problemas sobre os seus
ombros, nunca suplantando um ao
outro, mas co-existindo juntos e dando
sua interpretação do que homens como
este faria em momentos como este.
Eric e Rey foram verdadeiramente
formado por suas experiências desde o
colapso. Ambos caem em ambos os
lados do espectro, Eric é um homem
profundamente niilista que é muito
inteligente e pode mesmo ter sido um
ser humano decente uma vez, mas
rapidamente se deteriorou depois de
ver o mundo para o que se tornou.
Perspectiva sombria de Eric na vida é
por causa do que ele passou, que é dado
em um contexto de cenas mais
inesquecíveis do filme. Pearce dá uma
de suas maiores performances em anos,
como um quase mudo, dando ao
personagem tanta complexidade nas
cenas em que ele simplesmente olha
para o esquecimento. Ninguém sabe por
que Eric quer o seu carro de volta, o
que é trivial, mas Pearce o faz ser
genuíno.
E então nós temos Rey, que é por todos
os meios uma pessoa inteligente. Rey
praticamente cresceu no novo mundo e
aprendeu sobre isso da maneira mais
difícil. Ele só tinha a si mesmo para
ensinar a si mesmo como sobreviver.
Todas as suas experiências e
circunstâncias são enormes fatores a
ser uma história trágica, mas há sempre
uma réstia de esperança dentro de si,
algo bom. Não há raiz para essa luz,
mas é o que ele continua indo mesmo
em alguma cenas mais sombrias do
filme. Rey está esperançoso enquanto
Eric é impossível, e esses dois contrastes
são perspectivas interessantes.
Pattinson dá um desempenho
profundamente esplendoroso,
realmente tem que entrar
profundamente na pele desse homem.
The Rover é definitivamente um filme
lenta, com imagens sombria e uma
trilha sonora que combina com a sua
escuridão e artesanato de Michod, esse
vazio escuro de um mundo com uma
visão distinta.
The Rover é uma viagem imersiva,
escuro e emocional, um soco direito até
sua cena final, a criação de um filme
que não é necessariamente bom ou
ruim, mas poderoso.