Hoje a tarde a Columbus Film Critics Association divulgou os indicados ao seu 18º prêmio anual e o ator Robert Pattinson foi indicado na categoria de Melhor Ator por sua atuação no filme The Lighthouse. Além disso, o filme The Lighthouse, também foi nomeado a Melhor Fotografia. Confira:
Melhor Ator
Robert De Niro, The Irishman
Leonardo DiCaprio, Once Upon a Time… in Hollywood
Adam Driver, Marriage Story
Robert Pattinson, The Lighthouse
Joaquin Phoenix, Joker
Adam Sandler, Uncut Gems
Melhor Fotografia
Jarin Blaschke, The Lighthouse
Roger Deakins, 1917
Hong Kyung-pyo, Parasite (Gisaengchung)
Pawel Pogorzelski, Midsommar
Robert Richardson, Once Upon a Time… in Hollywood
Hoyte Van Hoytema, Ad Astra
Os vencedores serão anunciados na noite de 2 de janeiro de 2020.
“Dior Homme , uma íris em pó e um perfume amadeirado para homens, foi introduzida na versão original em 2005 e depois veio a nova versão de 2011. A versão 2020 da Dior Homme Eau de Toilette é anunciada com o slogan "I'm Your Man"”
Há duas semanas foram divulgadas novas fotos do ator Robert Pattinson para a Dior Homme e a recente informação é de que o ator (que assinou o contrato em 2013 para ser o garoto propaganda das fragrâncias da marca) será também o rosto da nova campanha publicitária - Dior Homme Eau de Toilette, “I’m Your Man”.
De acordo com alguns sites, o lançamento da nova fragrância da Dior Homme será no início de janeiro de 2020.
“O novo Dior Homme é criado pelo perfumista interno da Dior, François Demachy, que queria redefinir a sensualidade masculina. A fragrância é intensamente amadeirada, quente e sensual. Um acordo viril de cedro do Atlas e o calor da madeira de caxemira são mimados com aromas picantes.”
“Segundo o perfumista, esta é uma fragrância exagerada de notas amadeiradas carnais, e representa um retorno ao básico: clássico e simplicidade. É claro, limpo, gentil e amadeirado, mas também ligeiramente doce e se veste como uma segunda pele.”
O ator Robert Pattinson é capa da revista Backstage, edição de 26 de dezembro. De acordo com a revista as fotos foram tiradas no dia 18 de novembro em Nova York, por Stephanie Diani. Confira abaixo a entrevista realizada por John Russell com o ator:
Perdendo-se no trabalho com Robert Pattinson
"Minha única técnica é correr até um penhasco e pular dele."
“Se você estiver prestes a fazer uma cena e for atropelado por um carro, você a reproduzirá de uma maneira totalmente diferente", diz Robert Pattinson entre goles de café e cigarros discretos em um cigarro eletrônico. O estúdio fotográfico de Midtown, onde nos encontramos, foi liberado; ele não estava particularmente empolgado em fazer uma entrevista, enquanto as pessoas, até o próprio pessoal, zumbiam, conversando e ouvindo o que ele tinha a dizer.
Estamos falando sobre atuar nesta tarde de novembro, que aparentemente é um dos muitos tópicos que o homem de 33 anos sente que deve ter cuidado ao falar com um jornalista. “Minha experiência com a imprensa por muitos anos foi, tipo, uma mordida de três minutos. Então, se você tenta falar sobre atuar de maneira séria, parece um idiota ”, explica ele. “Além disso, você nunca sabe; se alguém vai ler e não gostou do seu trabalho, de repente você pode parecer um idiota. Eu estava fazendo isso e estava pensando sobre isso na época. E eles são como: 'Bem, o que você está fazendo, ainda é uma merda!' "
Até onde eu sei, Pattinson nunca foi atropelado por um carro - nem em sua vida cotidiana e certamente não antes de fazer uma cena em qualquer um dos 28 filmes em que ele apareceu desde 2004. Ele, no entanto, teria ido a outras medidas extremas para entra no personagem do diretor Robert Eggers, “The Lighthouse”. No filme de terror psicológico em preto e branco, Pattinson estrela ao lado de Willem Dafoe como um faroleiro do século XIX que parece estar perdendo a cabeça lentamente. Uma matéria recente do New York Times mencionou que Pattinson se amordaçava e se batia na cara antes das câmeras rodarem. Ele não nega isso. "Acho que Willem disse nesta entrevista que apenas tento me afogar em todas as cenas", acrescenta. "Mas eu meio que gosto disso!"
O ponto, ele diz, é chocar seu corpo para um estado reativo - agindo sendo, como diz o clichê, reagindo. "Minha única técnica é correr até um penhasco e simplesmente pular", diz Pattinson. "Às vezes nem funciona e parece que você é um lunático. Mas, às vezes, isso interrompe o seu pensamento, que é o meu lugar favorito para estar.”
"The Lighthouse" é um exemplo em que esse método não convencional fez o truque. A performance de Pattinson já lhe rendeu uma indicação ao Independent Spirit Award como ator principal, o que, por sua vez, trouxe sua parte do burburinho adicional - até a perspectiva de um Oscar. E Pattinson firmemente se comprometeu com a lista de perfis da temporada de premiações, aparições na mídia, entrevistas de ator com ator e recepções de exibição - que é o que nos leva hoje a este estúdio em Nova York.
O ator admite que nunca teve nenhum treinamento formal no ofício. Crescendo no rico bairro de Barnes em Londres, seu interesse pelo teatro foi prematuramente desencorajado. "Meu professor de teatro disse: 'Não faça isso. Não é para você. 'Eu não testei para nenhuma peça da escola porque estava muito envergonhado.” Mas quando adolescente, ele descobriu a Barnes Theatre Company local, onde trabalhou nos bastidores antes de ser escalado como dançarino cubano em uma produção de “Guys and Dolls.” Como os membros velhos da empresa de 18 anos ou menos, Pattinson conseguiu um papel de liderança em “Nossa Cidade”. “Eu era apenas a pessoa que era alta o suficiente para interpretar George Gibbs. ”
Mais tarde, como um jovem ator lutando para chegar a Londres, Pattinson pôs as mãos em uma cópia do livro How to Stop Aging, de Harold Guskin - “o único livro de atuação que eu já li”. Ele ficou obcecado pela filosofia de Guskin que “o trabalho do ator não é criar um personagem, mas ser continuamente, pessoalmente, responsivo ao texto”.
Guskin, que contou com Glenn Close e James Gandolfini entre seus alunos, rejeitou os aspectos mais rígidos e cerebrais do sistema de Stanislavsky, favorecendo um método mais instintivo: “O personagem não é uma imagem pintada do que o ator ou diretor acha que o personagem deveria ser. ”, Ele escreve na introdução do livro. “O personagem é uma pessoa real. E assim eu, como ator, devo ser real - devo ser completamente pessoal, para que o público veja um humano real e respirando na frente deles. Minha resposta pessoal ao texto pode ser chamada de interpretação pelos críticos e pelo público depois que eles o veem. Mas para mim, é simplesmente minha resposta ao diálogo e à ação. É por isso que é crível e criativo. "
Naqueles dias, Pattinson morava com o colega ator Tom Sturridge - filho do diretor de televisão inglês Charles Sturridge e da atriz Phoebe Nicholls - e ficava conversando com Eddie Redmayne. "Todos queríamos ajudar um ao outro a ser bom", lembra Pattinson. “Então, você passa três dias trabalhando em uma fita de teste com outro ator. Todo mundo tem muita paciência um com o outro. Eu acho que isso de alguma forma vai para a escola de teatro. "
Conhecer uma comunidade de atores era essencial para superar aqueles brutais dias iniciais. "Por mais que você possa incentivar esse aspecto quando falhar nas audições um milhão de vezes - não dói tanto, porque você pode sair com seus amigos depois", diz Pattinson. "Todos nós íamos ao pub e pensávamos 'Ugh, foi um desastre!' Isso apenas torna os golpes um pouco mais suaves".
Os três continuam amigos até hoje; Sturridge e Redmayne estavam à disposição na noite anterior à nossa entrevista para uma exibição especial de "The Lighthouse" no Crosby Street Hotel de Nova York. Redmayne apresentou o filme, mencionando que Pattinson é um dos maiores cinéastes que ele já conheceu. "Quando conheci Eddie, era isso que eu e Tom fazíamos o dia todo", confirma Pattinson. “Foi justamente quando o Critério estava se expandindo. Nós gastávamos todo o nosso dinheiro em DVDs e assistíamos filmes o dia todo por anos. ”
O que ele captou de todos os filmes clássicos, ao que parece, era menos sobre atuação e mais sobre gosto. Pattinson descobriu que é essencial trabalhar com pessoas cujos gostos se alinham com o seu e a única maneira de refinar seu gosto, descobrir o que você gosta e o que não gosta, é absorver o trabalho de outras pessoas. "Você pode ser incrível em alguma coisa, e se um diretor, editor e todos os outros são uma merda, você ficará horrível de qualquer maneira", explica ele. "Se você não confia na visão do diretor, inconscientemente, está tentando afastar o controle deles e está apenas sabotando o filme. Mas se você se inscrever em algo [pensando], eu sei que acredito nesse cara, então você pode se comprometer com uma performance. E é muito mais fácil se comprometer com as coisas quando você confia. Essa é a única maneira: realmente saber do que você gosta. Agora, trabalharei apenas com pessoas de quem vi algo e realmente me afetou. "
Claro, Pattinson tem esse luxo agora. Interpretar o vampiro adolescente mal-humorado Edward Cullen na franquia “Crepúsculo” o transformou em uma estrela de cinema, um galã adolescente, um objeto de fascínio pelos tablóides e o rosto de Dior Homme; em outras palavras, uma celebridade. O tipo de ator que, digamos, é escolhido como Batman. (Apropriadamente, ele está partindo após esta viagem a Nova York para pré-produção, com o spin-off do diretor Matt Reeves no cruzado com capuz previsto para 2021.)
Mas uma coisa engraçada aconteceu entre "Crepúsculo" e "The Batman": Pattinson fez um duro pivô em direção a papéis menores em indies do cinema desde que chegou ao status de estrela de cinema. Ele assumiu riscos calculados; mesmo quando os filmes em si não causam muito impacto, as performances de Pattinson se destacam.
Mas a questão o seguinte: ele não diferencia realmente sua opinião sobre um vampiro adolescente apaixonado, um faroleiro psicótico e, no caso deste ano, "The King", um príncipe francês do século XV, quase caricaturalmente idiota.
"Eu os abordo exatamente da mesma maneira na minha cabeça", ele insiste. Ele pegou um dos filmes de “Crepúsculo” na TV há pouco tempo - é provável que um deles esteja no ar no canal a cabo no momento - e foi atingido por uma cena na qual seu personagem propõe o de Kristen Stewart. “Eu fiquei tipo, isso foi muito bom! Quero dizer, a quantidade de pensamento que coloquei neste filme - coloquei uma tonelada de pensamento nele. ”
Ao se preparar para um papel, ele procura a frase, o momento ou a cena que realmente o atrai. Geralmente, é algo que o faz rir ou algo que parece audacioso, ou, porque ele se identifica como ainda um pouco imaturo, algo que se sente um pouco travesso. Então ele constrói o personagem a partir daí, dessa energia.
“Até onde eu sei, parece que os momentos em que você é bom em alguma coisa são quando você pode se interessar pelo que está fazendo entre 'ação' e 'corte'. Há algo acontecendo no seu olhos ”, ele diz. "Se você está apenas tentando reproduzir a cena, parece que não há nada acontecendo. E assim, se você está tentando extrair de tudo em sua vida que realmente está interessado naquele momento, e tentando descobrir maneiras que se conectam a esse personagem, acho que o torna um pouco mais vivo. ”
Lá fora, o céu está nublado, a tarde desaparecendo em um crepúsculo prematuro. A luz no estúdio também está diminuindo, mas nenhum de nós se preocupa em procurar um interruptor de luz; nosso tempo juntos está acabando. Terminando, pergunto a Pattinson sobre a pergunta mais comum que ele recebe de aspirantes a ator. "Muitas pessoas perguntam sobre como conseguir um agente", diz ele.
Mas não é isso que eles deveriam procurar, diz ele. Em vez disso, deveriam procurar outros promotores como eles, especialmente novos diretores que estão fazendo um trabalho emocionante. “Você pode encontrar alguém fazendo coisas no YouTube e diz: ‘Eles estão fazendo performances muito boas!’ E se você encontrar essa pessoa pouco antes de qualquer outra pessoa, será essa pessoa com o diretor em ascensão. E [então] você terá uma carreira depois”. Pattinson insisti. “Procurando coisas incomuns, de repente você percebe o que pode fazer. Se você está tentando descobrir como atuar apenas indo a audições e outras coisas ou tentando conseguir um agente, todo mundo sempre vai dizer constantemente 'não' sobre tudo. E o que vai dar certo será o que todo mundo já disse não mil vezes.”
O ator Robert Pattinson é capa da edição de dezembro da revista The Observer. Na entrevista Robert fala sobre seu o filme The Lighthouse, Batman, sua insegurança sobre atuar é muito mais. Confira abaixo:
Robert Pattinson está prestes a aparecer no que pode ser seu melhor filme até agora. Então, por que um dos melhores atores da Grã-Bretanha está tão convencido de que não pode atuar? Ele fala com Alex Moshakis sobre dúvidas terríveis, remédios assustadores e por que ele não pode dizer não a um papel em The Lighthouse.
Você quer ouvir algo engraçado sobre Robert Pattinson? Ele está convencido de que não sabe como atuar. Willem Dafoe pode atuar, pensa Pattinson, Willem Dafoe pode atuar como qualquer pessoa do ramo. E Joaquin Phoenix. Joaquin Phoenix poderia amarrar seus cadarços no filme e ser nomeado para um prêmio. E Bruce Willis - Bruce Willis! - há um homem de liderança. Mas Robert Pattinson? Não. "Só sei tocar cenas, de três maneiras", diz ele. Três! Isso é tudo. Apesar de mais de uma década na indústria. "Estou nervoso, tipo, em todos os filmes."
Pattinson, 33, está sentado em um estande em um restaurante com pouca iluminação em Notting Hill, Londres. É começo da noite e está escuro e frio lá fora. Ele chegou dos ensaios para The Batman, que estão ocorrendo, para sua alegria, no estúdio em que filmou Harry Potter no meio da noite. Em “The Batman” é a primeira vez que ele trabalha em um estúdio em "like, forever" e seu primeiro papel principal desde que aposentou seu personagem mais conhecido, Edward Cullen, vampiro sexy de Crepúsculo. Isso foi em 2012.
Talvez ele esteja cansado agora. Ou talvez ele tenha tido um dia ruim. Talvez ele esteja chegando ao estúdio todas as manhãs e não esteja recebendo a vibração de Batman. Talvez ele nunca tenha a vibe de Batman e as pessoas finalmente concordem que ele realmente não pode atuar, e sua carreira chegará a seu fim inevitável, e o mundo inteiro se envolverá.
Quais são os pensamentos de Robert Pattinson. "Sou um catastrofista", diz ele, rindo. Ele ri muito e segue em frente: fecha os olhos, joga a cabeça para trás, revela a mandíbula quadrada, a fina barba por fazer e a parte de baixo do nariz levemente torto, e solta uma risada alta e não filtrada. "Estou sempre pensando que o pior cenário realmente vai acontecer. Então, quando acontece, eu fico tipo: 'Gah! OK! Estou preparado!"
Outros atores sofrem ataques de falsa modéstia. Mas Pattinson está sinceramente comprometido com o conceito de sua normalidade. Ele não é "totêmico", diz ele, como outros líderes tradicionais. E ele tende a não trabalhar duro na preparação para as filmagens, porque, e se ele, de alguma forma, julga uma atuação muito boa antes de uma cena real, e não consegue reproduzir qualquer golpe espontâneo que a criou quando as câmeras rodam? "Se eu mostro isso nos ensaios", ele diz, "está fadado ao fracasso imediatamente".
É estranho ouvir toda essa preocupação e insegurança, porque nos últimos seis ou sete anos Pattinson esteve lento e vigorosamente, fazendo bons filmes com ótimos diretores. Ele trabalhou com David Cronenberg em Cosmópolis e Claire Denis em High Life, Werner Herzog em Queen of the Desert e os Irmãos Safdie em Good Time. Em The King, o tipo de recontagem de David Michôd sobre Henriad, de Shakespeare, que foi lançado na Netflix no início deste ano, Pattinson interpreta um príncipe francês de forma tão brilhante que foi relatado que suas co-estrelas caíram na gargalhada na primeira vez que ouviram seu sotaque. Esse tipo de coisa emociona Pattinson, porque pelo menos ele teve uma reação. "Se estou fazendo uma cena e vejo que o outro ator está esperando que eu faça do jeito que estou fazendo, se consigo ver que isso não os surpreendeu, imediatamente me sinto estúpido" ele diz. Timothée Chalamet interpreta o monarca titular do rei, mas você lembra das cenas de Pattinson: longos cabelos loiros; sotaque tão grosso quanto um bloco de beurre. No mês que vem, Pattinson estrelará The Lighthouse, um filme de Robert Eggers sobre detentores de faróis que se enlouquecem em uma ilha remota e escarpada. Ele aparece ao lado de Willem Dafoe, o ator de verdade, que foi estressante. "Ele tem uma tonelada de energia", diz Pattinson, " e “E é intimidador.” Antes das cenas, Pattinson se dava um soco no rosto, ou girava para criar tonturas, beber lama de poças d'água ou se forçar a amordaçar. Ele explica o processo - uma tentativa selvagem de maximizar a criatividade porque, você lembra, ele é tão ruim em atuar. “Porque eu realmente não sei como agir, eu meio que queria torná-lo real, e uma das maneiras pelas quais sempre pensei que torna um pouco mais fácil é se você agitar seu estado físico imediatamente antes da ação. Você acaba entrando em uma cena, conforme necessário, tendo uma sensação de "pausa" diferente.”
Ocasionalmente, Pattinson engasgava tanto que ele vomitava. "E eu esqueci que tinha um microfone o tempo todo, para que os produtores e o diretor, antes de cada tomada do filme, recebessem". Ele se recosta no estande e faz um som alto de vomitar. “Isso meio que afasta todo mundo.” O que a co-estrela dele achou? "Eu não sei, eu estava muito absorto em meus engasgos."
Em The Lighthouse, seu personagem cresce lentamente mais selvagem e mais febril. E assim, durante as filmagens, Pattinson achou que provavelmente também deveria. "Gosto de fazer o possível para não saber o que está acontecendo. Estar completamente impressionado e desorientado. Sentir que está realmente acontecendo." Funcionou? Sim! Para quem assiste, senão o próprio ator, Pattinson surge como o igual na tela de Dafoe. (Dafoe, observando a falta de confiança de Pattinson, disse recentemente: "Como faço para lidar com essa encantadora autodepreciação?")) A palavra é o papel do farol pode dar a Pattinson uma indicação ao Oscar. Talvez um tiro em um Bafta.
"Estou meio surpreso com a forma como foi recebido", diz ele. Ele está bebendo uma cerveja agora, mergulhando o pão. "Eu amo o filme. Eu acho que é muuuuito legal. Mas eu nunca teria pensado." Ele nunca pensou que as pessoas realmente veriam - um pequeno filme independente que ele filmou em 2018 - e muito menos adorassem, que tem sido a resposta quase universal. "Foi feito melhor do que quase qualquer coisa que eu fiz em idades, e é o filme mais aleatório. Sabendo que há uma fome de coisas que são muito, muito estranhas - isso é legal! É isso que eu gosto de fazer!"
O consenso geral é que Pattinson recorreu a filmes independentes para escapar do brilho interminável das celebridades. Twilight o levou ao mega-estrelato, e a mega-estrela acabou sendo um estado em que ele preferiria nunca ter nascido, muito obrigado. Os fãs esperavam que ele pudesse aproveitar os holofotes, emergir como o principal homem que ele estava destinado a se tornar. Mas Pattinson não estava com vontade de brincar. Então, concluímos que ele havia escolhido ativamente a vida tranquila. Que ele se virou contra Hollywood. Que ele não aguentava o calor. Que ele estava tentando escapar.
Em um ponto, durante os anos dos vampiros, a fuga exigia estratégias físicas reais. Por exemplo, às vezes ele entrava em um restaurante com os amigos, pedia que eles trocassem de roupa no meio da refeição e fugissem enquanto os fotógrafos esperavam que o belo ator saísse do local com a mesma roupa em que ele entrou. Mas aparecer no cinema da casa de arte era uma estratégia de fuga completamente diferente - uma oportunidade de continuar trabalhando enquanto se misturava ao fundo. Ele estrelou filmes que poucas pessoas pagaram para assistir na tela grande, pensou o mundo, porque uma parte dele desejava desaparecer. Ele não precisava mais do dinheiro; presumivelmente, Twilight o havia enriquecido muitas vezes. Então por que não?
Mas “Não!” Pattinson diz. Ele balança a cabeça. Não. Não. Não. Não. Não. Não se trata de fuga. E ele não está tentando desafiar nossas expectativas. Não estrategicamente, de qualquer maneira. Ele simplesmente não recebeu os papéis. "Nada surgiu para um grande filme!" Ele fez testes para Scorsese e uma vez para os irmãos Coen, "mas o mundo inteiro fez testes para essas partes", diz ele. "Eu acho que havia uma parte de mim um pouco trepidante em fazer, tipo, uma série de longa duração" - uma "saga". Mas, na verdade, também não havia decisão consciente de evitar uma. Tudo o que ele queria era trabalhar com os diretores que ele admirava, fazer os filmes que ele queria fazer. "Não havia um plano de longo prazo."
E toda essa conversa sobre ele ter pavor de fama. Nunca foi demais. Por um tempo, Pattinson foi uma das pessoas mais conhecidas do planeta - "R-Patz", o lindo Edward, namorado e depois não namorado de Kristen Stewart. Ele realmente achou legal! "Eu acho que as coisas sobre fama são as mais chatas", diz ele. "Não há nada a dizer. Literalmente, pense no que você imagina ser a fama por um segundo. É assim. As pessoas reconhecem seu rosto. É isso." No restaurante, ninguém presta muita atenção. Ninguém olha. Ninguém aponta e ri. Tudo está diferente agora, diz ele, mas não o incomodaria se não fosse. "Quando eu era mais jovem, quando estava um pouco mais inseguro, ficava pensando que as pessoas estavam decepcionadas quando me conheceram." E agora? "Agora eu não dou a mínima."
Pattinson foi atraído por personagens complexos, muitas vezes estranhos. O príncipe francês do acampamento. O vigarista de Nova York em fuga. O astronauta criminoso com um bebê. Ele interpreta homens chamados Dauphin (The King), ou Connie Nikas (Good Time), ou Ephraim Winslow (The Lighthouse). Ele raramente interpreta personagens chamados "Ben" ou "Ryan" ou "Joe". Edward é tão chato quanto possível, e mesmo assim o personagem é um imortal telepático.
"Não tenho muita certeza de como interpretar uma pessoa normal", diz ele. "Eu não acho que sou ótimo em sutis." Ele gosta de interpretar personagens que são o oposto de seu eu real, o que, diz ele, é totalmente normal, direto e discreto. "Gosto de personagens que, quando uma situação é colocada sobre eles, seu processo de tomada de decisão é incompreensível". Ele ri. "Acho fascinante quando as pessoas tomam más decisões. O humor e a confusão."
São as versões de Pattinson que, de alguma forma, são confusas, as mais divertidas de assistir. O espanto vem de dentro. "Acho que vejo o mundo a maior parte do tempo e não sei o que está acontecendo", diz ele. "Tipo, eu sou meio que desassociado. Não, isso parece negativo. Mais desconcertado." Ele ri de novo. “Não me lembro de que livro é, mas esse pedaço sempre ficou realmente comigo, algo que achei que poderia usar como uma boa descrição de mim mesmo: há, tipo, um cachorro no elevador, e toda vez que as portas se abrem, todo esse mundo novo, e ele simplesmente não consegue descobrir o que está acontecendo. É como todos os dias para mim.”
Pattinson cresceu em Barnes, sul de Londres. Era frondoso e calmo. "Uma infância muito, muito boa", diz ele. Na adolescência, ele passou por uma fase de skate, mas nunca conseguiu atuar. Então ele passou por uma fase musical. Ele nunca quis ser ator, mas queria muito ser músico. Houve um tempo, antes de ele ser escalado para Harry Potter e quando ainda era muito jovem, quando tocava em uma noite de microfone aberto no Soho de Londres toda segunda-feira, provavelmente esperando uma pausa.
"De muitas maneiras, não desenvolvi os últimos 15", diz ele. "Esse ainda é o meu estilo de roupa" - ele aponta para a camiseta do skate que ele está vestindo - "e esse ainda é o meu gosto musical. Tipo, hip-hop entre 1997 e 2002. E Van Morrison. E Jeff Buckley. Todas as pessoas que encontrei aos 14. "
Ele era um "cadete espacial" quando criança, diz ele. E ainda agora. "Mas então eu tenho períodos de extrema ambição, de ser muito, muito motivado". Seu grande presente, ele explica, não é atuar, mas ser excelente na escolha das pessoas certas para trabalhar com pessoas que possam torná-lo melhor.
"Acho que tenho bom gosto em filmes", diz ele. "Posso ver, em uma reunião muito curta, se um diretor fará algo de bom". Antes de trabalhar com os irmãos Safdie em Good Time, ele viu uma única imagem parada de um de seus filmes, ficou convencido de que deveriam colaborar e ficou muito feliz quando concordou. E quando ele ligou para dizer que conseguiu o emprego com a diretora de High Life, Claire Denis, uma diretora que ele admirava há muito tempo, ele "mal conseguia se levantar". "Sentei-me no meio-fio, aqui perto." Ele balança a cabeça para a janela. "E eu estava tão empolgado com isso! Não há nada melhor para os atores do que conseguir o emprego que você deseja. Especialmente quando eles são difíceis de conseguir." Ele meio que bate na mesa. "Não há nada que pareça melhor do que conquista!"
O Batman é conquista, ele diz. Pattinson disse que sim à parte porque "eu senti uma conexão com ele, não sei por que", mas também porque "eu realmente queria". O papel tem um "poder", e é por isso que "todos são atraídos por ele. É uma coisa não identificável". Mas chega de perguntas. Agora ele só quer continuar fazendo o filme. "Eu já estou lembrando como é falar sobre um filme em que há uma expectativa. Sempre que você diz algo, as pessoas ficam tipo 'Argh! Seu idiota!' Tipo, cara, eu nem comecei ainda! "
Aponto que é muito para fazer jus. "Mas não há um crítico mais severo de mim do que eu, então não preciso me preocupar com mais ninguém." E o que ele fará se todos os seus piores cenários acontecerem? Se ele nunca recebe a vibração do Batman? Ele pensa por um minuto, depois joga a cabeça para trás e dá uma grande risadinha. "Pornô", ele diz. "Mas arte pornô em casa." O farol está nos cinemas a partir de 31 de janeiro.
