Entrevista com Kristen Stewart para o Awards Watch

By Kah Barros - 11:01


Kristen Stewart é atraída pelo medo, protetora de Jean Seberg e explorando seu lado mais leve… Confira abaixo a entrevista realizada pelo Awards Watch:

A atriz Kristen Stewart não surgiu do nada quando ela subiu ao estrelato como Bella na massiva franquia de filmes de Crepúsculo, ao lado de Robert Pattinson. Stewart cresceu dentro e ao redor da indústria cinematográfica e teve seu primeiro papel no cinema aos 12 anos de idade em Quarto do Pânico, atuando ao lado de Jodie Foster. Entre Quarto do Pânico e Crepúsculo, o que ela fez aos 17 anos, Stewart era apenas mais uma criança atriz tentando encontrar seu caminho em Hollywood, mas depois que Twilight chegou, sua vida e carreira nunca mais foram as mesmas. Assim como Kate Winslet e Leonardo DiCaprio fizeram após a enorme popularidade ofuscante e sucesso de Titanic, Stewart e Pattinson alavancaram seus status de estrela para fazer escolhas de carreira não ditadas por dinheiro, mas por paixão.

Em seu novo filme, Seberg, Stewart interpreta Jean Seberg, a famosa atriz americana incompreendida e subestimada, que era o ícone da Nova Onda Francesa nos anos 60, mas cuja carreira e vida foram interrompidas por um governo americano que se ressentiu de seu apoio ao movimento Pantera Negra.

Conversei com Stewart sobre como era interpretar Seberg, e se ela notou algum paralelo entre as duas vidas. Também descobri se Stewart se considera uma ativista e os novos desafios que ela enfrenta, incluindo uma adaptação cinematográfica das memórias de Lidia Yuknavitch 2011, A Cronologia da Água, que ela escreverá e dirigirá.

Awards Wacth: Adorei sua atuação neste filme. Você continua a mostrar seu alcance. Com o Charlie's Angels no início deste ano, do qual eu realmente gostei, e agora Seberg, você continua encontrando novas ferramentas, novas armas em seu arsenal. Você também parece destemida. Você disse que quando era mais jovem, parecia a última pessoa que se tornaria atriz, mas agora parece que nada te assusta. Algo assusta você, profissionalmente, neste momento?

Kristen Stewart: Sim, absolutamente. Eu sempre considero que, a menos que haja um sentimento distinto de terror adjacente, não há realmente nenhuma razão para avançar com um projeto. Então sim. Mas, ao mesmo tempo, não trabalho de um lugar em que esse medo me limite. É algo muito atraente, porque significa novidade e descoberta. Eu acho que a única coisa realmente assustadora quando criança, tentando interagir com o público em geral, era que [a fama] era meio que confusa - o escopo disso não era algo que eu pudesse entender e assim que percebi que você pode simplesmente jogar isso pela janela e conversar um pouco enquanto tenta promover um filme, e também perceber que realmente não importa, p****, e o que realmente importa é o trabalho que você faz, eu quase consegui ansiosamente cair na minha cara, porque é mais interessante do que empacotar e entregar uma ideia de besteira, você entende o que eu quero dizer? Então, imaginei que em algum momento - isso não era algo que eu realmente sabia, porque é uma coisa estranha de se pensar, a menos que você esteja um pouco fora de si - fiquei muito mais confortável. Está literalmente se tornando um adulto. Então, sim, eu me sinto muito mais confortável com o medo, completamente.

AW: Então você está procurando novas maneiras de empurrar esse envelope para si mesma? Como dirigir ou escrever, ou você mencionou em sua conversa com Shia, que nunca fez um filme que exigisse muita preparação. É algo que você está realmente ansiosa para fazer e que deseja mergulhar?

KS: Você sabe, engraçado você mencionar. Há um filme sobre o qual ainda não posso falar, é exatamente isso. Acredito que vou filmar no próximo ano, por volta de dezembro, para que haja algum tempo para que isso se torne uma conversa. Mas sim, há algo que pretendo fazer - quero dizer, estou quase no ponto de poder falar sobre isso, só não quero deixar ninguém com raiva de mim. É isso, muito mesmo. E há também The Chronology of Water, que é uma adaptação complicada e é algo que eu realmente quero corrigir, para o que é, e realmente quero solidificar essa perspectiva, minha, pessoalmente, do livro em papel e quero encontrar a pessoa certa [para estrelar] e eu não quero apressar esse processo. Também estou fazendo este filme em janeiro para um amigo meu. Portanto, “A Cronologia da Água” e o projeto sobre o qual ainda não posso falar - ambos são profundamente enervantes, mas não quero fazer nada a menos que me sinta assim, apenas sinto que não haveria razão. Quero relembrar minha vida e imaginar que todos esses momentos foram definitivamente usados, pelo menos com a intenção de encontrar novidade, algum valor para o fato de ser assustador.

AW: Chegando a Seberg, você disse que se sentia muito protetora com Jean, e é por isso que queria contar a história dela. O que você quer dizer com isso?

KS: Bem, eu tinha essa perspectiva geral dela que coincidia com a perspectiva ampla, que é “garota do Breathless nos anos 60, tornou-se um pouco excêntrica, mudou-se para Paris e nunca quis voltar, bebeu até o esquecimento e acabou a vida dela.” É uma trama tão absurda quanto ao que realmente aconteceu na vida de Jean e acho que a história dela é bastante urgente, considerando essa subjugação da verdade e esse relacionamento enlouquecedor que temos com a verdade na mídia e a ideia de que um mulher que tinha uma perspectiva que parecia ameaçadora para o governo em geral. Ela foi exilada ilegalmente, não por violar a lei, mas apenas por ter uma opinião que não coincidia com a deles. Então isso é aterrorizante, e na verdade pensamos, em um sentido amplo, que ela era apenas essa atriz excêntrica que se afastou. Quero dizer, essa mulher realmente passou por muita coisa e foi realmente violento, e acho que é absolutamente uma história que vale a pena contar.

E também me senti pessoalmente protetora dela porque ela tem essa qualidade tonal preciosa. Como artista, ela é completamente instintiva, presente e disponível, e no início tinha essa flutuabilidade e essa energia que pareciam inegáveis e infecciosas. Parecia ingênua, mas muito bem-intencionada e honesta. E então, enquanto você assiste aos filmes dela progredindo, essa luz diminui e agora que eu sei mais sobre os detalhes de sua vida real e o que aconteceu com ela e seu relacionamento com o FBI e a própria vigilância, tudo faz sentido. Não era indicativo de sua fraqueza, era mais que algo aconteceu com ela, uma verdadeira ofensa para ela. Eu me senti realmente protetora de quem é essa pessoa.

AW: É realmente interessante você dizer isso porque eu estava prestes a perguntar sobre o fato de vocês duas terem um paralelo de outra maneira. Vocês duas são jovens atrizes americanas que conquistaram os franceses, o que é uma coisa muito difícil de fazer. Eu acho que os franceses ficam desligados pela falsidade e eles apreciam artistas autênticos. Você acha que o fato de ter escolhido viver uma vida muito autêntica a ajudou a canalizar Jean e a ser mais protetora disso, porque você é capaz de viver de uma maneira que ela não era. Ou que você está se apropriando disso muito mais do que ela era capaz?

KS: Honestamente, acho que uma das histórias mais frustrantes com as quais todos nós temos que viver em muitas capacidades diferentes é o abuso psicológico. Quando você sabe que algo é verdadeiro, mas algo ao seu lado, que é surpreendentemente inautêntico, é aquele que de alguma forma convence as pessoas da verdade - seja o que for, o que isso significa para você, não é uma coisa em preto e branco. Mas essa história é tão frustrante e obviamente super urgente. De uma maneira superficial e pessoal, provei esse relacionamento com o público ou a mídia, deixando as coisas meio que fora de seu controle ou sendo distorcidas ou o que seja. Tudo isso não importa, é como ser lançado em uma história em quadrinhos razoavelmente irrelevante, mas para ela, tudo estava envolvido em suas visões políticas e quão realmente devastadoras e impactantes eram essas visões e feitas através do ar da verdade e enlouquecedoras para quem tem um apego à autenticidade e uma aversão a coisas que parecem falsas. Então é claro que ninguém acreditou nela, porque ela era tão real e isso os ameaçava. Definitivamente, isso me impressionou bastante.

AW: Você se considera uma ativista?

KS: Não, quero dizer que sou muito forte pelas coisas que faço, mas não fiz nenhum trabalho aberto em nenhuma dessas direções. Nas histórias que escolho contar e nas pessoas com quem me alinhar e na maneira como voto, estou muito distintamente em um lado específico, mas não me chamaria de "ativista" por assim dizer. Ainda não. Mas, talvez em algumas das histórias que escolhi contar, com certeza talvez sejam um pouco subversivas, em termos de “nos estados das coisas”.

AW: E a vida que você leva. Falando como uma mulher gay, eu apenas tenho que dizer que apenas ficar de pé e ser quem você é, ser o nível de celebridade que você é, isso já é algo. Ligando de volta a Jean, era meio que referenciado no filme que, oh, ela só quer atenção, e isso é o que sempre foi mal interpretado, certo?

KS: Essa ideia foi usada como uma arma para desvalorizá-la e difama-la, o que é apenas uma manipulação, e é ridículo. E é tão comum! É o que todo mundo diz sobre mulheres que se sentem ameaçadoras. Quero dizer, essa é uma narrativa em que nossa história está completamente imersa: ela pediu ou apenas quer atenção. Não, ela está apenas dizendo coisas que você não quer ouvir, e é tão óbvio.

AW: Eu sei que você é uma pessoa colaboradora, você ama isso e se alimenta disso. Conte-me um pouco sobre o processo colaborativo deste filme.

KS: Bem, o roteiro foi muito bem formado. Quando eu cheguei lá, realmente parecia que era algo que eu precisava subir ao invés de desenvolver com o diretor. Benedict já havia trabalhado muito no roteiro com os escritores originais. Eu meio que cheguei relativamente tarde, então eu consumi o material de referência disponível, com o diretor, e assisti vários filmes dela. Realmente, existem apenas algumas entrevistas, para ser honesta, apenas uma das quais está na câmera. Eu não queria causar uma impressão direta, porque era meio difícil de fazer, porque ela nunca era a mesma. A maneira como ela fez entrevistas foi diferente e a maneira como ela se apresentou em filmes com seus diferentes personagens. Então, quem sabe como ela era a portas fechadas, nunca saberemos, mesmo que o FBI o fizesse, o que é realmente estranho, o que é meio que o filme. Mas eu queria mostrar que no começo - e isso é algo em que Benedict e eu colaboramos maciçamente - estava medindo a luz decrescente. Embora a história se refira apenas a três anos de sua vida, o que é realmente interessante e em camadas, eu queria mostrar que, no começo de sua vida e carreira, e em sua juventude, havia essa energia flutuante presente e disponível e infecciosa que entrava em todos os cômodos em que ela entrava e a detinha. Considerando que sinto que habito no espaço de uma maneira muito diferente e uma coisa que Benedict realmente queria medir e levar em consideração preciosa foi que estávamos contando apenas três anos da vida dela, mas essa foi uma oportunidade de contar a história de sua vida, não o estilo biográfico, mas sua história de vida em essência. Então, no começo do filme, eu queria ter certeza de que tinha essa flutuabilidade, que tinha aquela energia inegável que se projetava muito longe. Então, no final, você sentiu isso retroceder e ela estava se perdendo e você sentiu falta dela. No final, você estava tipo, "onde está aquela garota com quem começamos?" Mesmo que fosse necessário um filme diferente para contar essa história completamente, eu ainda queria provar isso. E isso foi algo mais evidente no roteiro, mas Benedict e eu realmente queríamos nos aprofundar mais.

AW: No final, enquanto ela está caindo, perdendo a sanidade, você precisa interpretá-la tão perto da borda. Como você interpreta isso e como fica no controle disso?

KS: Tive a sorte de trabalhar com pessoas incríveis, quero dizer, [a diretora de fotografia] Rachel Morrison, que filmou o filme, ela vê tudo. Ela é alguém que eu conheço de fato que, mesmo que eu tenha algo realmente próximo ao peito, algo que quase não existe, sei que não preciso me preocupar que alguém esteja capturando isso, que não preciso transmitir ou diga a alguém para garantir que eles tirem essa foto onde eu faço essa coisa. Sempre me foi permitido perder o controle no ambiente criado por Benedict. Ele contratou pessoas realmente incríveis, uma delas sendo Rachel. Eu sinto que Rachel e Benedict tiveram uma alquimia muito legal. Benedict estava sempre se certificando de que eu não estava esquecendo as coisas, que eu estava onde deveria estar a qualquer momento e que eu tinha tudo o que eu precisava para fazer o melhor que pude, e Rachel tinha um olhar realmente atento, então me foi permitido realmente desvendar de uma maneira realista.

AW: Eu sei que você é de Los Angeles e seus pais estavam no negócio. Você teve um mentor quando era jovem e começou a si mesmo?

KS: Toda a minha família é realmente gente de colarinho azul. Eu cresci sendo tão incrivelmente apaixonada pelo processo de fazer filmes. Não é o negócio e nem o aspecto de Hollywood, mas realmente o processo. E quão difícil e estranho, quão perto você está de seus amigos e quão consumidora é para mim. A menos que você realmente goste, é um trabalho realmente ingrato. E então, na verdade, é um trabalho, enquanto eu sinto que é exatamente o que minha família faz. Então a maior influência que eu tive foi de alguns atores que eu senti coincidirem com isso e reforçaram a verdade e meio que, você sabe, viveu e me deu um exemplo de que era realmente possível e esses instintos sobre o que eu quero têm para onde ir. Mas acho que definitivamente começou com minha família.

AW: Com suas passagens no Saturday Night Live e em Charlie's Angels, estamos vendo mais das suas habilidades cômicas que são novas para nós. Você vai explorar isso um pouco mais?

KS: Sim, eu adoraria! Como alguém que envelhece todos os dias, todos podem se relacionar com a facilidade que essa idade lhe proporciona. É esse maravilhoso revestimento prateado. Se precisamos envelhecer, pelo menos fica mais fácil e mais confortável estar vivo. Estou prestes a fazer este filme chamado The Happiest Season, que é praticamente o primeiro romance gay comercial apoiado em estúdio sobre o Natal. Então, eu vou fazer um filme gay de Natal, não sei o quanto isso pode ser mais divertido. Ou quão mais leve isso poderia ser, então eu estou decidida a começar a explorar esse aspecto de estar vivo, rindo em vez de ser tão intensa o tempo todo!


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