Estrelas criando mudanças: Lily Collins, Ewan McGregor e Robert Pattinson se juntarão para hospedar a 14ª Gala Anual da GO Campaign, que a PEOPLE pode revelar com exclusividade.
O evento virtual gratuito em 24 de outubro também contará com apresentações musicais exclusivas de HAIM, Judith Hill, Katharine McPhee e David Foster, McGregor e sua namorada Mary Elizabeth Winstead, bem como a banda da filha de McGregor, French Thyme. Sempre está ensolarado na Filadélfia, Kaitlin Olson e Rob McElhenney também farão uma aparição especial.
Todos os fundos arrecadados na gala apoiarão os esforços contínuos da GO Campaign para alívio global do COVID-19 e justiça racial nos EUA. Desde o início da pandemia do COVID-19, a GO Campaign, que visa aumentar a conscientização e fundos para ajudar órfãos e crianças vulneráveis em todo o mundo, concedeu mais de US$ 176.000 em ajuda de emergência COVID para organizações de base.
"Eu sou grato por ainda podermos nos reunir virtualmente e agora globalmente para ajudar a arrecadar fundos para a GO Campaign e sua missão de apoiar famílias e crianças em todo o mundo", disse Pattinson, de 34 anos, em um comunicado.
Convidados celebridades vão premiar os telespectadores com prêmios especiais e itens de rifa ao longo do programa.
“Neste momento em que estamos restritos em nossas viagens, é fantástico que a GO Campaign ainda nos permita causar um impacto significativo em todo o mundo”, disse McGregor, 49 anos. “GO nos dá a oportunidade de nos conectarmos com comunidades em todo o mundo e lembrar nós que fazemos parte de uma família maior e global. ”
A estrela de Emily em Paris Collins, 31, acrescentou: “Temos o poder e a plataforma para fazer mudanças realmente impactantes na vida de muitas pessoas. Amo apoiar a GO Campaign e estou animada em ajudar crianças e famílias em todas essas comunidades.”
Confira abaixo mais uma entrevista com Kristen Stewart durante a promo de Seberg (realizado ano passado). Lembrando que o filme teve a sua estreia no último dia 17 na Alemanha.
Não há como parar Kristen Stewart. Mais de dez anos atrás, ela quase deixou os adolescentes loucos como Bella, que se apaixonou por um vampiro nos filmes "Crepúsculo". Entretanto, a jovem de 30 anos tem a sua vida sob controle, não pode ser ligada a preferências sexuais nem a papéis, aparece em comédias ligeiras como "Charlie’s Angels", mas também em produções independentes francesas como "Clouds Of Sils Maria" o que lhe rendeu um "César".
No psicograma de Benedict Andrew da atriz "Jean Seberg - Against All Enemies", ela interpreta a lenda das telas da Nouvelle Vague como uma lutadora sensível e ativista política, com carisma e vulnerabilidade. Seu desempenho é o memorial cinematográfico para esta figura de culto que, apesar da coragem, quebrou o sistema. E no próximo ano ela será Diana, Rainha de Copas, em "Spencer" na frente das câmeras.
AZ: Sra. Stewart, você conheceu o trágico destino de Jean Seberg?
KRISTEN STEWART: Na verdade, eu só a conhecia como a garota do jornal "Herald Tribune" em "Breathless" de Jean-Luc Godard e como o ícone da Nouvelle Vague. Na preparação, assisti a outros filmes e entrevistas com ela. Ela irradia uma energia incrível na tela, uma inocência fascinante e está incrivelmente presente - diferente a cada vez. Uma mulher progressista e forte que caiu nas garras do FBI em 1968 por apoiar o movimento dos direitos civis dos Panteras Negras e por ter uma ligação com o ativista negro Hakim Jamal. Essas pessoas arruinaram sua carreira, invadiram sua privacidade, farejaram o apartamento, grampearam telefones e instalaram bugs, a assediaram como animais. O cenário me chocou.
O que você gosta nesse personagem?
Jean não pode ser rotulada, sempre surpresas. Ela é um ícone, inteligente e modesta, não uma intelectual, mas uma pessoa emocional que, porém, luta por suas convicções, está comprometida com a humanidade. Ela sempre quis tudo, agora. Naquela época ela também foi pioneira em termos de igualdade, o que assustou alguns na época. As mulheres com sua ânsia por liberdade e independência pareciam perigosas, pois abalavam as estruturas de poder masculinas. Eu também gostava de sua honestidade, que ela não se escondia atrás da falsa vergonha de uma forma pudica, mas vivia uma moralidade muito moderna com seus negócios e seguia seu instinto. Mas, e não devemos esquecer, ela pagou um preço alto, era solitária e autodestrutiva.
Os artistas deveriam assumir uma postura política?
Não há compulsão para fazer isso. Cada um tem que decidir por si mesmo. Mas, na minha opinião, você deve se posicionar politicamente como um artista e dizer o que está acontecendo, ao invés de apenas espalhar declarações suaves. Para mim, pessoalmente, não basta apenas brilhar no estúdio. Preciso de um relacionamento com o público e isso inclui mostrar minhas cores. No aeroporto, Jean aproveitou para mostrar sua solidariedade e ergueu o punho em um grupo de ativistas negros: o estopim da campanha de extermínio contra eles. Achei impressionante como ela se precipita no assunto, deixa seus instintos decidirem e não demonstra medo. Ela estava com fome de mudança, não queria esperar mais. Porém, se você está comprometido, deve estar ciente de que pode arruinar sua carreira. De qualquer forma, não vou deixar ninguém ficar de boca fechada. Pelo contrário.
As estrelas servem como modelos. Você se sente pressionada a sempre fazer a coisa certa?
Um chocalha alto, o outro baixinho. Mas todos devem estar cientes de sua influência. Estamos no centro das atenções e temos algumas responsabilidades.
Em vez da imprensa sensacionalista como naquela época, as mídias sociais agora estão definindo o ritmo. Isso piora a situação?
Não sou ativo em nenhum fórum, não uso as redes sociais. Mas você não pode evitá-los, mas não deve reagir freneticamente a qualquer informação falsa, porque você estaria ocupado o tempo todo. Evito ficar chateada com fofocas e colocar cada comentário estúpido na balança de ouro. Não vou deixar esse tipo de crítica me assustar. Não devemos superestimar as mídias sociais ou apenas prestar atenção ao que os outros pensam de nós.
Os métodos de vigilância vão direto para a esfera privada, a difamação direcionada. Isso era típico da época?
O fedor dos anos 50 ainda persistiam no país, apesar de todas as manifestações contra a segregação racial ou a Guerra do Vietnã. Claro, tudo que esses caras do FBI faziam era ilegal: violência pura, tortura totalmente insana e desumana que ninguém merecia. Jean foi deliberadamente desestabilizada psicologicamente até que seu carisma morreu. Como otimista, espero que isso não aconteça novamente. Mas quem sabe se cada palavra errada que usamos não será registrada em algum lugar e se um serviço secreto há muito nos escolheu. A capacidade necessária de compromisso, uma dobradiça para o funcionamento da sociedade, cai no esquecimento. Vivemos em um mundo muito polarizado.
Onde está escrito "Faça a América grande de novo". Uma falsa promessa, certo?
A ideia do "sonho americano" ainda assombra muitas mentes: a ascensão de lavador de pratos a milionário. Bobagem total. Mas mantém as pessoas felizes, obscurece a razão. A distância entre ricos e pobres está aumentando. Esta mensagem de oportunidades iguais é uma mentira ridícula. Infelizmente, ela ainda gera falsas esperanças e acalma.
A loucura de “Crepúsculo” foi sua grande oportunidade de carreira. Como você pensa sobre isso em retrospecto?
A loucura ainda não acabou. Até hoje os fãs estão correndo atrás de mim, querendo fotos e autógrafos. Agora estou mais relaxada com o hype. Eu costumava operar a máquina de PR e responder a perguntas quando não tinha uma resposta apenas para atender às expectativas. Tudo me parece distante, totalmente louco. Ainda assim, eu penso nisso com uma risada e um olho chorando. É como abrir um livro dos velhos tempos.
Extenso e brutal, The Devil All the Time não é para os impacientes ou melindrosos. Adaptado fielmente do romance de mesmo nome de Donald Ray Pollock, o gótico sulista repleto de estrelas de Antonio Campos acompanha um grupo de pecadores ao longo do tempo, enquanto todos se movem pela área não incorporada conhecida como Knockemstiff, Ohio, deixando um rastro de morte, tristeza, e arrependimento em seu rastro. Pode ser um filme extremamente sombrio, mas há um raio de esperança brilhando em toda aquela escuridão - a esperança de escapar do mundo insano em que você se encontra preso.
The Devil All the Time está conectado no tempo por pai e filho. O pai é Willard Russell (Bill Skarsgård), que volta para casa depois da Segunda Guerra Mundial e de repente encontra a religião. É uma religião fervorosa e perigosa, que inspira o homem a armar uma cruz grosseira na floresta atrás de sua casa e orar por horas. Willard se apaixona pela garçonete local Charlotte (Haley Bennett), e logo, a dupla tem um filho, Arvin. A família parece feliz, mas as coisas mudam quando Charlotte é acometida de câncer - um câncer que Willard está convencido de que pode fazer com que Deus tire, se ele e Arvin orarem bastante.
Quando Willard e Charlotte se encontram pela primeira vez, eles rapidamente se cruzam com Carl (Jason Clarke) e Sandy (Riley Keough), uma dupla de assassinos em série que perambulam pelas estradas secundárias em seu carro, procurando jovens carona para pegar e matar, tudo para que Carl possa tirar fotos do ato. Ele chama suas vítimas de seus modelos. Enquanto isso, Helen (Mia Wasikowska), uma jovem mãe de Willard esperava que Willard se estabelecesse em vez de Charlotte, cai no feitiço do pregador viajante Roy (Harry Melling), que é conhecido por despejar um balde inteiro de aranhas vivas em seu rosto ao proferir um sermão sobre como Deus tirou seu medo dos aracnídeos de todas as coisas.
Campos verifica com esses personagens ao longo do tempo, enquanto um narrador irônico e seco e engraçado comenta sobre seu funcionamento interno. A narração - muitas vezes condescendente, chegando a chamar um personagem de "foda-se doentio" após um ato hediondo - lembra a narração sombria e engraçada de Barry Lyndon, usada para nos entreter e também nos ajudar a acompanhar a constante mudança, história sempre crescente.
Anos depois, Arvin é crescido e interpretado por Tom Holland. Esta versão jovem de Arvin é quieta e assombrada por seu passado traumático, e também propensa a ataques de violência, especialmente quando vê as pessoas zombando e intimidando sua irmã adotiva Lenora (Eliza Scanlen, que realmente tem o mercado limitado agora por ser pálida, meninas melancólicas que são os para-raios da tragédia). É claro que Arvin tem sentimentos profundos por Lenora, e as coisas ficam complicadas quando um novo pregador, o reverendo Preston Teagardin (Robert Pattinson), chega à cidade e chama a atenção de Lenora. E mesmo agora, a equipe de assassinos em série marido e mulher de Carl e Sandy ainda está por aí, capaz de escapar com seus crimes porque o irmão de Sandy é o xerife local (corrupto), interpretado por Sebastian Stan em um papel relativamente pequeno.
Pattinson está claramente se divertindo, dando uma das performances mais estranhas de sua carreira. Eu nem posso começar a dizer que sotaque o ator está procurando aqui, mas nem parece que é deste planeta, muito menos deste país. O ator não aparece até muito tarde no filme, e é quase como se ele decidisse compensar o tempo perdido devorando cada cena em que está. A atuação pode ser um pouco demais para alguns, mas achei que combinava o tom muitas vezes surreal do filme perfeitamente. Ou talvez eu apenas goste de assistir Pattinson exagerar.
Holland, infelizmente, não impressiona tanto. Ele é nosso líder padrão, embora ele também não apareça até mais tarde na narrativa. E embora seu trabalho de sotaque seja muito melhor, ele parece desconfortável no papel. Parte desse desconforto está embutido no personagem, mas você também tem a nítida impressão de que Holland - que é um bom ator, sem dúvida - simplesmente não é adequado para este papel. Ele parece muito novo, muito limpo para interpretar um personagem tão assombrado e violento.
O tema que une todos esses personagens é fé e religião. Os devotos do grupo são muito devotos - perigosamente, a ponto de tal fé ter consequências terríveis e sangrentas. E aqueles que não são devotos são capazes de manipular aqueles que atendem às suas necessidades, como a forma como Teagardin manipula a pobre Lenora para se tornar sua amante menor. Os resultados costumam ser terrivelmente cruéis, com Campos se recusando a se esquivar da dor e do sofrimento que esses personagens suportam.
Isso não quer dizer que The Devil All the Time seja um trabalho árduo. Apesar do tema mais sombrio do que escuro, o filme costuma ser bem engraçado - embora de um jeito sombrio de humor negro. A subtrama envolvendo os serial killers às vezes é mórbida comédia, e Clarke e Keough interpretam isso perfeitamente, com Keough interpretando Sandy como um idiota enquanto Clarke realmente se inclina para o quão nojento Carl pode ser.
E por baixo de todo aquele sangue e tristeza há uma sensação de esperança. Não é libertação religiosa ou aceitação. Mas sim escapar. Fuja de cidades mesquinhas e passados atolados em traumas e dores. Se ao menos esses personagens pudessem escapar; ilumine o território e nunca olhe para trás. Aquela luz no túnel parece estar sempre provocando nossos personagens, particularmente Arvin, que parece o tipo de pessoa que poderia ser salva - e segura - se ele simplesmente fugisse de todos esses indivíduos suados, violentos e odiosos que gritam por causa das coisas eles não entendem ou realmente acreditam. Isso é algo que acho que muitos de nós podem se identificar agora, e faz The Devil All the Time parecer um filme feito sob medida para a paisagem infernal atual em que estamos todos presos.
Nota: 7,5/10
O filme Seberg, protagonizado pela atriz Kristen Stewart, teve a sua estreia recentemente na Alemanha e uma nova entrevista foi divulgada. Confira abaixo a tradução:
Sra. Stewart, quão bem você conhece a figura cult, Jean Seberg?
Eu só conhecia a foto dela e o filme "Breathless". Mas quando você sabe o que essa mulher passou, você se pergunta por que sua história não é muito mais conhecida. O fato de eu nunca ter ouvido falar disso me parece completamente louco hoje. Quando jovem, ela fez campanha pelos oprimidos. Ela lutou por seus ideais, mesmo que fosse perigoso para ela.
Seberg fez campanha pelo movimento dos Panteras Negras. Isso desagradou ao FBI, que a partir de então os seguiu e os arruinou com uma campanha de difamação.
Jean Seberg sempre se preocupou mais com os outros do que consigo mesmo e fez campanha pelos oprimidos. É ainda mais trágico que sua vida tenha sido praticamente destruída por outras pessoas. Eu a conheci e amei através deste filme. E partiu meu coração ver o que aconteceu com ela: como uma jovem mulher, ela tinha esse brilho deslumbrante, essa energia ilimitada. A vida roubou seu brilho e você pode ver a tristeza nela.
Você encontrou algum tipo de alma gêmea em Seberg?
Eu diria isso. Ela tinha uma honestidade e humanidade que eu admiro.
Seberg sentia que estava sendo observada o tempo todo. Isso se tornou um pensamento normal para nós na era digital?
Não há comparação: as informações sobre eles foram coletadas ilegalmente e falsificadas. Ela foi intimidada, retratada como louca, tão torturada que abortou. O FBI até divulgou fotos do bebê morto. Seberg nunca iniciou uma rebelião ou derrubou um governo - ela apenas fez campanha por mais humanidade.
Você acha que os atores deveriam ser politicamente ativos em princípio?
Estou convencida de que não é possível, como artista, permanecer apolítico. A arte sempre refletirá a própria atitude. Termina no ponto em que você se censura para não ofender. Daquele momento em diante você só tem entretenimento. Nada contra um bom entretenimento - às vezes você não precisa de mais nada. Mas verdadeiros artistas sempre expressam suas opiniões políticas. Seu trabalho é uma declaração.
Você não é ativa nas redes sociais. Você desistiu de controlar sua imagem?
Eu não uso as redes sociais, mas não consigo me proteger delas. Devo me esconder em todos os smartphones? Seria inútil se eu tentasse controlar o que as pessoas pensam de mim. As muitas postagens de mídia social dividem você em muitos pedaços pequenos. Mas o quadro geral está faltando. Estamos todos presos no circo, infelizmente. A solução para mim é parar de me preocupar em como vou afetar os outros, mas apenas agir com autenticidade, inteiramente de dentro de mim mesmo.
Como você olha para trás na loucura da mídia da era "Crepúsculo"?
A loucura não acabou. Ainda há loucos que me seguem para tirar fotos. Mas mudei e posso lidar com a loucura com mais calma. Eu costumava pensar que precisava encontrar uma resposta para todas as perguntas, e muitas vezes dizia coisas estranhas. Agora não comento mais todas as bobagens. Percebi que às vezes posso calar a boca.
Mas você é politicamente ativa?
Claro, também comunico minha opinião publicamente. A cada vez que respiro, me posiciono politicamente. Se eu de repente apoiasse os republicanos, todos ficariam chocados.
O que você acha de Trump e do clima político nos EUA?
Todos nós, americanos, temos essa ilusão coletiva que chamamos de sonho americano: acreditamos que podemos fazer tudo o que nos propomos a fazer. Claro que isso é besteira. Esse sistema só faz com que os ricos fiquem mais ricos e os pobres mais pobres. É tão doentio que o governo está reforçando essa mentira nojenta. Não entendo por que o público ainda não acorda e vê o que está sendo feito com ele.
Você não foi o exemplo perfeito do sonho americano? A jovem de 18 anos que se tornou mundialmente famosa da noite para o dia - e que também se apaixonou por seu príncipe do cinema ...
Exatamente, eu tinha apenas 18 anos, não tinha pontos de referência e fiquei totalmente surpresa com o sucesso. De repente, eu estava no centro de um furacão - e todos ao meu redor enlouqueceram. Nada poderia ter me preparado para isso.
Você parece mais confiante hoje. Você sente que está no controle de sua vida?
Sim. Posso confiar em meus instintos e só trabalhar com pessoas que me permitem essa liberdade. Os papéis também estão cada vez melhores à medida que as vozes das mulheres na indústria são cada vez mais ouvidas.
Como você lida com as críticas agora?
Não permito mais que minha auto-estima seja determinada por pessoas que não têm nada de construtivo com que contribuir. Eu não posso agradar a todos de qualquer maneira. E correndo o risco de soar insanamente arrogante: não me importo com críticas. Se alguém não gosta de mim, não é meu amigo. Tenho grandes amigos, então prefiro colocar minha energia neles.
Um amigo está desaparecido desde 2019: Karl Lagerfeld. O que você particularmente gostou nele?
Karl era um contador de histórias fantástico. Ele viu as pessoas como elas realmente são. Sua moda nunca foi uma aparência superficial, ajudou as mulheres a se tornarem uma versão melhor de si mesmas. Muitas vezes me perguntei por que ele era considerado arrogante. Talvez ele tenha mantido uma distância externa para que ninguém possa olhar para dentro dele.
Você sabe o que ele amava em você?
Estávamos unidos por nossa consciência. Para mim ainda é uma honra representar a Chanel porque a casa não contrata ninguém que não seja adequado para eles. Aqueles que representam a Chanel são amados pela Chanel. Trabalhar com eles é sempre autêntico, nunca um show superficial.
O romance violento de Donald Ray Pollock chega a Netflix por cortesia do diretor/co-escritor Antonio Campos e com Tom Holland, Robert Pattinson e Riley Keough nos papéis principais.
O sangue é derramado por cristãos devotos, psicopatas e pessoas comuns em The Devil All the Time, e se Deus está observando, sua resposta nunca varia: Ele se mantém fora disso.
A adaptação de Antonio Campos (Christine) do romance ainda mais violento de Donald Ray Pollock, de 2011, traz muito talento para o material que veio direto de Flannery O'Connor via Cormac McCarthy. Passado nos anos 50 e 60 em duas cidades rurais dos Apalaches, ele une a fé e a violência de uma forma menos ostensiva e óbvia do que muitos de seus antecessores. Embora sua estrutura nem sempre funcione com o efeito máximo, o quadro sombrio fica mais envolvente à medida que avança e se beneficia de um elenco e tanto.
Embora ele só apareça no início do filme, o Arvin de Tom Holland será o coração da história. Conhecemos Arvin aos 9 anos, interpretado por Michael Banks Repeta como o filho arrebatado de Willard de Bill Skarsgard. Muitas voltas no tempo são feitas nessas cenas de abertura, à medida que a narração (bem lida pelo próprio romancista) se esforça um pouco para apresentar o elenco de personagens. Uma cena, por exemplo, mostra Willard e outro homem encontrando-se separadamente com os amores de suas vidas na mesma lanchonete na mesma tarde. Esses quatro personagens estarão ligados, de certa forma, no final deste conto de décadas. Mas sendo bastante remota, a conexão não parece valer a pena, dada uma exposição tão ocupada.
Skarsgard às vezes parece canalizar Michael Shannon como Willard, que entrou em um hiato de Deus depois de testemunhar horrores na Segunda Guerra Mundial, então se torna um homem de oração novamente. Ele mantém o filho ao seu lado em um altar improvisado atrás da cabana da família. Mas mesmo as orações mais apaixonadas não impedem Arvin de se tornar um órfão, enviado para viver com sua nervosa avó Emma (Kristin Griffith).
Sua nova meia-irmã, Lenora (Eliza Scanlen), tem uma história de fundo similarmente trágica. Seu pai (Harry Melling) era um pregador com uma crença insana no poder do Espírito Santo - em vez de lidar com cobras, ele provou sua fé com um pote de aranhas e se trancou em um armário por semanas depois de ser desfigurado por elas. Sua mãe (Mia Wasikowska) foi uma mulher gentil que teve uma morte repentina.
Tendo herdado a crença de seu pai de uma forma muito mais calma e sóbria, Lenora é um alvo natural para os valentões da escola, e um alvo fácil para o novo pregador da cidade (o diabólico Robert Pattinson), que tem olhos para mulheres muito jovens. O devotado Arvin conhece apenas uma dessas ameaças: enquanto lida com seus colegas de classe com uma brutalidade fria que seu pai teria admirado, ele sente falta do pior predador.
Enquanto isso, um casal de assassinos em série (Riley Keough e um arrepiante Jason Clarke) fazem viagens pelo país, pegando caronas e envolvendo-os em rituais improvisados de sexo e morte que o Carl de Clarke gosta de fotografar.
Pelo menos a primeira metade do filme expõe tudo isso de uma forma episódica ordenada que, uma hora ou mais depois, começa a se sentir um pouco cansada. Em cada um deles, uma tragédia ou crime é telegrafado bem antes de ocorrer; embora nenhuma dessas sequências seja desajeitada de forma alguma, a repetição diminui seu impacto. (Também, como alguns críticos do livro reclamaram, aumenta a crença ao imaginar tantos assassinos e rastejantes em um grupo tão pequeno de pessoas.) Uma ou duas vezes, a violência é chocante, mesmo quando sabemos que está chegando, mas muitas vezes é apenas um se acumulando, e alguns espectadores se sentirão como participantes culpados de um turismo de miséria.
Holland, porém, gradualmente assume o comando na segunda metade do filme, quando Arvin se sente compelido a deixar de bater em alunos do ensino médio para um tipo mais definitivo de vigilantismo. Arvin é um jovem muito sério, ainda moldado pela tragédia da infância, e o ator não precisa de muito teatro externo para nos mostrar por que Arvin tem que fazer o que faz. Um confronto cortante entre ele e o pregador de Pattinson parece que deveria ser o final do filme, mas não é. E esta é a rara ocasião em que continuar depois de tal sequência não é um erro.
Além de fortes performances em toda a linha, o crédito deve ser dado por uma trilha sonora de período previsivelmente excelente, escolhida pelos supervisores musicais Randall Poster (também produtor aqui, apenas seu quarto crédito desde 1990) e Meghan Currier. Colocando espiritualidades reduzidas ao lado de sucessos de rádio subexpostos da época, eles ajudam Devil a se enraizar nas aldeias reais, mas que soam fictícias, de Knockemstiff, Ohio, e Coal Creek, West Virginia.
*O conteúdo abaixo pode conter spoilers. Caso você ainda não tenha lido o livro "O Mal nosso de cada dia" pule esse review.
Robert Pattinson tem um jeito de fazer entradas que roubam a cena, às vezes no meio de um filme, como quando ele apareceu em “The King” usando longas madeixas loira e um olhar malicioso como o Dauphin da França, um criador de problemas peso mosca libidinosamente dissipado. Ele faz isso de novo em "The Devil All the Time", um drama de pecado e salvação e crime e violência e um monte de outras coisas pesadas noir cristão, ambientado na zona rural do sul de Ohio de 1957 a 1965. Pattinson interpreta um pregador, e o pregador é (claro) um canalha, o que sabemos desde o momento em que o vemos, já que ele prefere casacos esporte azul-claros usados sobre camisas de gola aberta com babados, o que faz parecer que ele ficou acordado a noite toda com um smoking para o baile de formatura. Com aquela mecha de cabelo pattinsoniana patenteada, e aquela pele perpetuamente pálida, ele é como Elvis como um apóstolo morto-vivo.
O pregador, cujo nome é Preston Teagardin, é especialista em sermões fulminantes chamuscados pelo fogo do pecado, com o rosto contorcido pela justiça. Em outras palavras: qualquer pregador que fica tão doido assim tem algo a esconder. Em uma tempestade, sentado em seu Chevy de nadadeiras brancas junto com Lenora (Eliza Scanlen), uma paroquiana orvalhada e confiante, ele diz a ela: “Mostrar-se como o senhor fez seus primeiros filhos é realmente se mostrar a ele”. Essa é uma maneira elegante de dizer: "Tire a roupa". Mais tarde, quando ela está grávida, e ela pergunta a ele sobre todas as coisas que eles fizeram naquele carro, ele diz: "Você deve estar louca entrando na casa do senhor e falando todo esse lixo."
Para Pattinson, interpretar um vilão dominador do Cinturão da Bíblia é uma jogada credível (um sinal de que ele não tem que ser querido), e ele faz um trabalho estiloso. Mas o filme que o rodeia é um mistério longo e pastoso. Acontece que todos na pequena cidade de Knockemstiff têm algo a esconder, mas vemos todos os segredos sujos rotineiros expostos como pratos em um potluck (essa é a coisa sobre a iluminação da Netflix - ela não esconde nada). E assim o filme, dirigido e co-escrito por Antonio Campos, carece da centelha da descoberta.
“The Devil All the Time” é baseado em um romance de 2011 de Donald Ray Pollack, e Pollack, soando como o campeão mundial do concurso de personificação de Billy Bob Thornton, narra-o em uma narração arrastada da noite dos vivos que nunca desiste. Você poderia ensinar este filme em aulas de cinema como um caso clássico de contar, em vez de mostrar de uma forma que embala e entorpece. “Lenora”, diz o narrador, “parou de pedir a Arvin que se juntasse a ela no túmulo de Helen. Ele não se importou muito. Sua mente sempre voltava para Willard e o diário de oração, e seu pobre cachorro Jack. Além disso, ele conseguiu um emprego trabalhando em uma equipe de estrada e estava ocupado ganhando algum dinheiro... "
Desculpe, mas um pouco disso é enfadonho e muito disso é mortal. Campos tem tanta reverência pelo romance que o ilustrou mais do que dramatizou.
O herói, Arvin Russell, é eventualmente interpretado por Tom Holland, que fez uma jogada inteligente ao assumir o papel de alguém que pode chutar pessoas e disparar balas nelas sem uma pontada. Arvin cresce em Knockemstiff sob a sombra de seu pai, Willard (Bill Skarsgård), um veterano da Segunda Guerra Mundial que ensina Arvin a usar os punhos de maneira justa e fazer os pecadores pagarem. Mas há muito pecado a ser purificado. A cidade é um foco de corrupção, junto com o tipo de cristianismo tão punitivo que cria monstros de repressão. Pessoas como Roy (Harry Melling), de olhos esbugalhados, que testemunha na igreja o quanto Deus o libertou derramando uma lata de aranhas em seu próprio rosto. Ele então se casa com Helen (Mia Wasikowska) e mostra a glória de Deus da maneira mais sombria.
Há também um serial killer fundamentalista à solta. Carl (Jason Clarke), um cretino corpulento, trabalha em equipe com Sandy (Riley Keough), uma prostituta cujo vínculo com ele nunca é remotamente explicado; eles pegam lindos estranhos ao longo da estrada, que Carl então coage a fazer sexo com Sandy, tudo para que ele possa fotografar a ação - e então matam o estranho, que é uma espécie de ritual de limpeza para ele. A aberração da aranha de Melling, a aberração do fotógrafo de Clarke, a aberração do pregador de Pattinson - são muitos personagens do coração das trevas em um filme, como se perderíamos o interesse sem um excesso deles. Tudo o que falta é Tim Blake Nelson como um frentista de posto de gasolina caipira que é realmente um canibal.
A perversidade violenta está em toda parte, mas de outra forma é apenas fachada. Arvin, um jovem que é bom por dentro, mostra a cada um dos pecadores o que é. No entanto, você nunca sente muito investimento em sua odisséia de salvação. “The Devil All the Time” nos mostra muitos comportamentos ruins, mas o filme não está realmente interessado no que faz os pecadores agirem. E sem aquela curiosidade sinistra, é apenas uma série de aulas da Escola Dominical: um noir que quer limpar a escuridão.
