O romance violento de Donald Ray Pollock chega a Netflix por cortesia do diretor/co-escritor Antonio Campos e com Tom Holland, Robert Pattinson e Riley Keough nos papéis principais.
O sangue é derramado por cristãos devotos, psicopatas e pessoas comuns em The Devil All the Time, e se Deus está observando, sua resposta nunca varia: Ele se mantém fora disso.
A adaptação de Antonio Campos (Christine) do romance ainda mais violento de Donald Ray Pollock, de 2011, traz muito talento para o material que veio direto de Flannery O'Connor via Cormac McCarthy. Passado nos anos 50 e 60 em duas cidades rurais dos Apalaches, ele une a fé e a violência de uma forma menos ostensiva e óbvia do que muitos de seus antecessores. Embora sua estrutura nem sempre funcione com o efeito máximo, o quadro sombrio fica mais envolvente à medida que avança e se beneficia de um elenco e tanto.
Embora ele só apareça no início do filme, o Arvin de Tom Holland será o coração da história. Conhecemos Arvin aos 9 anos, interpretado por Michael Banks Repeta como o filho arrebatado de Willard de Bill Skarsgard. Muitas voltas no tempo são feitas nessas cenas de abertura, à medida que a narração (bem lida pelo próprio romancista) se esforça um pouco para apresentar o elenco de personagens. Uma cena, por exemplo, mostra Willard e outro homem encontrando-se separadamente com os amores de suas vidas na mesma lanchonete na mesma tarde. Esses quatro personagens estarão ligados, de certa forma, no final deste conto de décadas. Mas sendo bastante remota, a conexão não parece valer a pena, dada uma exposição tão ocupada.
Skarsgard às vezes parece canalizar Michael Shannon como Willard, que entrou em um hiato de Deus depois de testemunhar horrores na Segunda Guerra Mundial, então se torna um homem de oração novamente. Ele mantém o filho ao seu lado em um altar improvisado atrás da cabana da família. Mas mesmo as orações mais apaixonadas não impedem Arvin de se tornar um órfão, enviado para viver com sua nervosa avó Emma (Kristin Griffith).
Sua nova meia-irmã, Lenora (Eliza Scanlen), tem uma história de fundo similarmente trágica. Seu pai (Harry Melling) era um pregador com uma crença insana no poder do Espírito Santo - em vez de lidar com cobras, ele provou sua fé com um pote de aranhas e se trancou em um armário por semanas depois de ser desfigurado por elas. Sua mãe (Mia Wasikowska) foi uma mulher gentil que teve uma morte repentina.
Tendo herdado a crença de seu pai de uma forma muito mais calma e sóbria, Lenora é um alvo natural para os valentões da escola, e um alvo fácil para o novo pregador da cidade (o diabólico Robert Pattinson), que tem olhos para mulheres muito jovens. O devotado Arvin conhece apenas uma dessas ameaças: enquanto lida com seus colegas de classe com uma brutalidade fria que seu pai teria admirado, ele sente falta do pior predador.
Enquanto isso, um casal de assassinos em série (Riley Keough e um arrepiante Jason Clarke) fazem viagens pelo país, pegando caronas e envolvendo-os em rituais improvisados de sexo e morte que o Carl de Clarke gosta de fotografar.
Pelo menos a primeira metade do filme expõe tudo isso de uma forma episódica ordenada que, uma hora ou mais depois, começa a se sentir um pouco cansada. Em cada um deles, uma tragédia ou crime é telegrafado bem antes de ocorrer; embora nenhuma dessas sequências seja desajeitada de forma alguma, a repetição diminui seu impacto. (Também, como alguns críticos do livro reclamaram, aumenta a crença ao imaginar tantos assassinos e rastejantes em um grupo tão pequeno de pessoas.) Uma ou duas vezes, a violência é chocante, mesmo quando sabemos que está chegando, mas muitas vezes é apenas um se acumulando, e alguns espectadores se sentirão como participantes culpados de um turismo de miséria.
Holland, porém, gradualmente assume o comando na segunda metade do filme, quando Arvin se sente compelido a deixar de bater em alunos do ensino médio para um tipo mais definitivo de vigilantismo. Arvin é um jovem muito sério, ainda moldado pela tragédia da infância, e o ator não precisa de muito teatro externo para nos mostrar por que Arvin tem que fazer o que faz. Um confronto cortante entre ele e o pregador de Pattinson parece que deveria ser o final do filme, mas não é. E esta é a rara ocasião em que continuar depois de tal sequência não é um erro.
Além de fortes performances em toda a linha, o crédito deve ser dado por uma trilha sonora de período previsivelmente excelente, escolhida pelos supervisores musicais Randall Poster (também produtor aqui, apenas seu quarto crédito desde 1990) e Meghan Currier. Colocando espiritualidades reduzidas ao lado de sucessos de rádio subexpostos da época, eles ajudam Devil a se enraizar nas aldeias reais, mas que soam fictícias, de Knockemstiff, Ohio, e Coal Creek, West Virginia.
0 comentários