Entrevista com Robert Pattinson e Claire Denis para o The Atlantic
By Kah Barros - 12:42
Robert Pattinson e Claire Denis se reuniram na semana passada no escritório da A24 (estúdio independente que está distribuindo High Life) e conversaram sobre a gênese criativa do filme e muito mais. Confira abaixo a entrevista realizado por David Sims:
A primeira imagem do novo filme de Claire Denis, High Life , éd arrepiante: um bebê aparentemente abandonado em uma nave espacial. Eventualmente, seus gritos são acalmados por um alto-falante pelo único outro ser vivo a bordo, um condenado nervoso chamado Monte (Robert Pattinson). Juntos, Monte e o bebê criam um par incomum, e sua dinâmica ao longo do filme é carregada de uma sensação de perigo que dá lugar a uma intimidade emocional tocante, ainda que estranha.
Tensão misturada com pathos - pode não haver melhor maneira de descrever os filmes de Denis, e seu relacionamento com Pattinson, uma das maiores estrelas que a lendária diretora francesa já trabalhou.
High Life parece um passo notável para ambos. Denis é uma artista brilhante, mas impiedosa cujas obras maiores (incluindo Beau Travail, 35 Shots of Rum e White Material) lutaram com o colonialismo, romances carregados e crueldade masculina. High Life é um ponto de partida significativo para ela em termos de seu escopo: é o primeiro projeto que ela filmou em estúdio, e não em locações reais. É também o primeiro filme de ficção científica dela e o primeiro dela inteiramente em inglês. Enquanto isso, Pattinson mudou seu tempo como um ídolo teen dominador de tablóides, mais conhecido pela franquia Crepúsculo. Desde então, ele procurou papéis em filmes de arte e colaborou com diretores interessantes como James Gray (The Lost City Of Z), os irmãos Safdie (Good Time) e David Cronenberg (Cosmopolis e Maps to the Stars). Alguns dos próximos projetos de Pattinson incluem filmes com Robert Eggers, Ciro Guerra e Christopher Nolan.
A óbvia preferência do ator pela arte sobre a garantia de bancariedade comercial pós- Twilight explica seu par com Denis, mas os dois ainda são um casal estranho. Na semana passada, eles se sentaram nos escritórios da A24 (o estúdio independente distribuindo High Life) e conversaram sobre a gênese criativa do filme, como começaram a colaborar e os tipos de qualidades que eles admiram em estrelas de cinema e diretores. Eu estava lá para ocasionalmente interpor ou orientá-los sobre o assunto, mas a maior parte da conversa foi entre eles, ilustrando sua ligação criativa peculiar (o que pode explicar por que eles já estão planejando trabalhar juntos novamente). Esta entrevista foi editada para comprimento e clareza.
David Sims: Como vocês se conheceram? Qual é a história de Robert e Claire?
Robert Pattinson: Nós nos conhecemos em LA cinco ou seis anos atrás. Eu tinha visto um monte de filmes dela, e eu estava tentando conhecê-la há anos. Com High Life , fiquei chocado ao ouvir que ela estava fazendo uma coisa em inglês. Eu conheci [o diretor de elenco dela] Des Hamilton e o forcei a me fazer uma reunião.
Claire Denis: É muito engraçado pensar isso. Se eu faço um casting para um filme, estou ansiosa por alguém; Eu quero que alguém diga sim. Mas quando alguém pergunta “Podemos nos encontrar?”, É assustador porque, de repente, não sei o que dizer. Eu acho que talvez ele fique desapontado. Talvez eu não seja a pessoa que ele quer que eu seja. Talvez o que ele veja no meu filme esteja errado.
Pattinson: Eu notei isso com alguns outros diretores. Havia outro escritor-diretor na Inglaterra que eu estava tentando encontrar. E eu estava realmente ciente dela tentando evitá-lo. Eu acho que porque como ator você está tão acostumado com as pessoas dizendo não o tempo todo, você assume [ela não quer ver você], mas eu descobri que ela é apenas muito tímida e nervosa sobre conhecê-lo. E é como, por quê? Quando você vem do ponto de vista de um ator, você não tem poder a maior parte do tempo. Sempre que você encontra alguém, você fica tipo “Por favor”, com a mão na mão, implorando.
Denis: Eu acho que esse poder de [diretor] escolhendo alguém e o ator ou a atriz implorando - eu sempre senti que essa noção é falsa. Eu também estou implorando quando estou pensando em um filme. Eu não sou como um deus. Meu medo é tão grande que eu trairei alguém ou pedirei a alguém para estar em um filme e depois trair o desejo dessa pessoa. Eu não tenho poder.
Pattinson: Eu nunca entendi quando as pessoas têm muita dificuldade [trabalhando] com um diretor. Se você sabe que quer trabalhar com alguém, você tem que aceitar que é assim que funciona.
Sims: Você quer dizer que, se eles têm um corpo de trabalho que vale a pena, no entanto, eles estão se comportando como devem fazer isso.
Pattinson: Assim é. Se alguém é realmente louco ou qualquer outra coisa, cabe a você descobrir qual é o seu próprio limite. Eu trabalhei com alguns diretores bastante agressivos. Quando eu era mais jovem, era muito mais difícil de fazer. Mas agora eu poderia trabalhar com um psicopata total e estaria totalmente bem.
Denis: Eu entendo o que você quer dizer ... É uma coisa química, sabe?
Pattinson: Claire, a única coisa em que eu estava pensando - qual foi o processo de projetar High Life? Porque eu lembro que foi muito complicado.
Denis: Quando comecei a escrever o roteiro, queria um jardim e a primeira [cena] estava sempre em um jardim. E então você pode ouvir um bebê chorando, e então apenas indo em direção ao bebê você percebe que este jardim está em um lugar estranho ... Talvez não em uma espaçonave, mas em algum lugar estranho.
Então eu aprendi trabalhando com este astrofísico, Aurélien Barrau, que a forma da nave no espaço não precisa ser aerodinâmica, porque não há ar. Eu estava tão atordoada. Eu disse: "Então poderia ser qualquer coisa?" E ele disse: "Uma caixa, qualquer coisa. Uma caixa de sapatos.” E eu disse: “ Oh, vamos ter uma caixa de sapatos.” A nave em si tem que ser muito simples. Tem que ser como uma cadeia. Banal. Esses caras [a bordo] são prisioneiros. Eles nem sequer estão autorizados a voar em uma nave espacial sofisticada e elegante.
Pattinson: Estou tentando pensar de onde vem a ideia original. Você começa dizendo “Ah, eu gostaria de fazer um filme sobre o espaço”, ou são coisas aleatórias que chegam?
Denis: Eu nunca pensei que fosse fazer um filme no espaço. Eu pensei que ia fazer [uma história sobre] um homem sozinho com um bebê. O elo para mim é essa coisa emocional quando duas pessoas se encontram, como quando Monte [o personagem de Pattinson] abre a incubadora e olha para o bebê. É algo que ele não esperava sentir em sua vida. Esse tipo de amor.
Pattinson: Você pode ter assuntos incrivelmente escuros [em seus filmes], mas eles sempre parecem muito gentis. Mesmo que os personagens não sejam gentis uns com os outros, há um tom amável. Quando você olha, digamos, [o diretor argentino e francês] os filmes de Gaspar Noé, há uma brincadeira para eles, mas você quase sente o diretor querendo jogar alguma merda nos personagens, mas gostando de jogar merda neles. Há uma maneira diferente de como você apresenta seus personagens, mesmo quando eles estão fazendo algo ruim.
Denis: Eu não posso imaginar filmar alguém que eu não gostaria de vir para o meu lugar. Lembro-me de quando era jovem, quando assistia aos filmes do diretor americano Sam Peckinpah, com todos esses terríveis bandidos. [O ator e colaborador regular do Peckinpah] Warren Oates, por exemplo - eu amo, eu o adoro. Quando ele morreu, foi como se eu tivesse perdido alguém da minha família. Ele tem essa qualidade de ser aquela pessoa amável, mesmo quando está fazendo coisas terríveis.
Pattinson: Provavelmente não existe uma lei que funcione de maneira geral, mas eu acho que os atores que sempre interpretam o herói na realidade são totalmente loucos. E se eles estão muito confortáveis interpretando bandidos, eles são geralmente muito legais.
Denis: Também com Warren Oates e com você, quando te vi em filmes, senti que havia o personagem e outra pessoa que estava dentro. E essa outra pessoa dentro, você sabe que vai gostar dessa pessoa.
Sims: O que você viu de Robert antes de trabalhar com ele? Qual foi sua impressão dele?
Denis: Assistindo seus filmes, eu nunca vi apenas o personagem. Eu sempre vi outra pessoa, alguém [a quem] eu queria dizer: “Ei, olá! Quem é você? ”Eu me importo se alguém carrega uma alma dentro que ainda é visível no filme. [O ator americano] Robert Mitchum, por exemplo. O que quer que ele esteja fazendo, você gosta dele! Você quer abraçá-lo! Você diz: “Sim, estou aqui! Estou me escondendo no rio, venha me buscar!
Sims: Você é menos sensível aos atores que se transformam em outra pessoa.
Denis: Também é alguém com quem você gostaria de apertar a mão. É por isso que eu digo Robert Mitchum e Warren Oates - eles são ótimos exemplos de pessoas assim.
Pattinson: Quem é o cara - eu li alguma coisa no outro dia - quem dirigiu a Sociedade dos Poetas Mortos ?
Sims: Peter Weir.
Pattinson: Peter Weir tinha uma coisa sobre o elenco: que você lança a pessoa para que o personagem que eles estão jogando seja o oposto [deles]. Então você está disfarçando o verdadeiro eu na performance, e então você pode ter a revelação do verdadeiro eu como o “clímax” de um personagem.
Sims: Porque Ethan Hawke queria interpretar a extrovertida [in Dead Poets Society ], certo? E Robert Sean Leonard queria interpretar o introvertido …
Pattinson: Eu achei isso muito interessante.
Denis: Se você está mencionando Peter Weir [que é australiano], eu mencionaria [a diretora] Jane Campion, porque ela também é do hemisfério sul. Eu sempre acredito que as pessoas do hemisfério sul são diferentes, são melhores do que nós [do hemisfério norte]. Lembro-me [do filme] An Angel at My Table, de Jane Campion - lembro-me de quando a personagem principal, essa escritora, quando ela não é mais uma menininha, quando está em Londres e seu primeiro romance será publicado. De repente, ela sabe que tem que vencer essa terrível luta contra o destino. E há um único tiro dela nadando no mar na Espanha. Eu pensei, Aha, agora isso é alguém que acredita, como uma audiência, estamos felizes em vê-la nadando em um mar quente porque o livro vai ser publicado. E eu pensei: Aquela diretora, Jane Campion ... ela é alguém. Eu posso conhecê-la . E nos conhecemos!
Pattinson: Eu me lembro de quando nós fomos pela primeira vez fazer High Life, eu sempre gostei que [meu personagem] Monte se sente perigoso. Eu estava pensando que o público vai estar assistindo esta história com um sentimento de medo. Aqui está esse cara instável, todo mundo está morto e ele está com a filha dele. Eu realmente pensei que seria o ponto crucial do filme.
Denis: Quando ela está dormindo e você olha para ela, e diz: "Eu poderia ter matado você ou me matado".
Pattinson: E então, quando ela cresce aos 14 anos, e de repente ela é uma adulta, assim que ela está no estágio em que ela sabe exatamente o que ela quer, e de repente é uma coisa muito diferente de se lidar. E você não pode lidar com isso.
Denis: "Eu tenho tudo que preciso aqui." Quando ela diz isso, eu estou com medo.
Pattinson: E isso faz Monte ficar com medo também, um pouco.
Denis: Tenho certeza, porque se estou com medo, então ele está com medo. Porque eu sou ele um pouquinho. Você tem que ser como o Monte de certa forma, quando você está fazendo um filme. Caso contrário, é chato fazer um filme.
Pattinson: Eu nunca entendi as pessoas que fazem filmes porque querem apenas fazer um filme. Os únicos diretores que eu entendo, são basicamente o cumprimento da fantasia para eles. Eles criam um mundo para que possam viver algo que querem sentir, em vez de ter esse limite. [O diretor] Robert Eggers, que fez The Witch e [o próximo filme] The Lighthouse, ele vem do design de produção. Sua alegria absoluta em encontrar autênticas coisas de farol. É como ter uma casa de bonecas para ele.
Denis: [Alfred] Hitchcock era provavelmente um pouco assim.
Pattinson: E é estranho também que [O Farol] esteja em preto e branco, e ele esteja adquirindo o tom exato dessas roupas. É como Quentin Tarantino filmando os pés o tempo todo. Você meio que usa a desculpa de fazer um filme para ter um certo controle.
Denis: Mas Quentin Tarantino - gosto dele porque às vezes compartilho alguns momentos de me sentir completamente alegre. Talvez não em todos os lugares em seus filmes, mas …
Pattinson: Eu acho que isso perdeu um pouco no cinema agora. Como se você não visse tantos personagens em que um diretor está realmente elevando-os e dizendo: “Essas pessoas são legais! Eles são muito legais! ”Não é mais uma coisa.
Denis: Sim, como Tarantino se sente em relação à dublê - qual é o nome desse filme?
Sims: prova da morte ?
Denis: Sim, sim. E eles estão dirigindo, essas cinco garotas, e esse assassino está por trás delas. Oh! Pode durar para sempre para mim. Eu estava quase gritando no teatro.
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